巴赫（1685－1750）是巴洛克时代的德国作曲家，他最重要的成就，就是对复调音乐的贡献。如果说莫扎特及他的音乐是一种不能解释的奇迹，巴赫就是一种必然。日尔曼民族的自律、严谨、崇尚理性，及巴赫身上坚韧、厚重的人格力量，使他成为复调音乐的大师，这其中自有某种必然性。 巴赫的作品往往以一个庄重的主题为中心，两个或多个声部围绕著这个固定的中心繁衍生长、相互交错，旋转向上形成一个复杂的立体图案。像是用多条旋律线编织的一个复杂织体，主题在这个立体织体中，从一个声部“飞翔”到另一个声部形成对位，经复杂的“飞翔”路线跃入高峰，这一过程都在巴赫稳健自信的控制之中。他能将音乐的所有细节置于准确的位置，在他的作品中，从来不会有多余、滥情等非理性的内容。 古尔德（Glenn Gould 1932－1982）出生于多伦多的一个音乐家庭，12岁毕业于多伦多皇家音乐学院，14岁登台演出，23岁首次出访美国，并在CBS公司首次录制巴赫的《戈德堡变奏曲》。1964年他正式退出舞台，以录音形式与世界乐坛交流，1981年4月最后一次录制《戈德堡变奏曲》，1982年10月4日去世。从他首次灌制唱片以后，他以无可争议的才华、令人惊异的音乐观念征服了听众。顺利的人生（指音乐生活）、优越的环境伴随他到终点。无论他引起什么样的争议，世界给他更多的是关注和宠爱，在追求对自我个性的超越。他创造了一个主观的艺术世界。理性而又狂乱、迷惘、禁锢自我和孤独——典型的后现代主义的气质与特征。听着巴赫音乐的全新的意境，听着古尔德固执地一遍一遍地重复，生活本是如此，生命也本身如此。 巴赫一共写了3部创意曲，分别为：创意曲，二部创意曲，三部创意曲，按其次序难度越来越大。创意曲是一种复调音乐形式，对于还没接触过或很少接触复调的练习者来说，通常不容易弹奏，尤其上手很难，但却是非常好的练习曲目，对提高钢琴水平很有帮助，建议多做练习。这张唱片是第二、三声部创意曲，前15首为第二部，后15首是第三部。古尔德把不同声部的各15首，一共30首曲子全部打散，然后按照调性来重新穿插编配（就是说在每一首二声部创意曲后配上与之调性相同的三声部创意曲）。这种排列很具新意，而且听来也是那么和谐，仿佛巴赫的原意就是这样编排的。