不在叙事中沉默，就在抒情中爆发——如何拍摄日剧日影中的抒情小品
引：“‘你知不知道当众抒情很傻？’‘知道。背地里抒也不怎么机灵。’‘那你还抒。’‘没忍住。’‘低级趣味。’‘我又怎么了？’‘跟叙述比，抒情天生低人一等。’‘这话谁说的？’‘你！’‘……’”
日剧日影进入如今这个批量生产的时代，已经跟艺术渐行渐远，进而蜕变为“影视工程”的一种标准化产品，跟你我从超市买回来的几乎千篇一律的电冰箱、微波炉没什么区别了。如果说天文、物理这些理科是艺术，那么工科就是今天被人交口称赞的工程化了的“艺术”。话又说回来，标准化并不代表质量低，正如标准尺度的香肠，由于走了一条严格控制质量、充满熟练的加工手段的典范的流水生产线，才造出来我们无论在什么时候饿了都想吃一口的产品，而不是德国意大利乡村大婶祖传秘方手制的那种可以作为艺术品传承的凝结着中世纪文化审美体验的香肠。工程化，日剧日影就是这样炼成的。
但即使是身处标准化、工程化的国际时代，“中国制造”的影视仍然充满了让人看了想吐、吃了就得病的劣质产品，比如《三枪拍案惊奇》《大魔术师》《黄金大劫案》《新新龙门客栈》，跟中国制造业产品在国际市场上摧城拔寨的实力不可同日而语，大概是导演们把两岸三地的影视圈当作八大胡同呕心沥血刻意经营的成果吧？既当经营者又作消费者的那份从容与淡定却不是八大胡同老板娘们所能比肩的。
抛却三观问题，单从技术角度讲，我们看到国产影视缺乏对制作视频抒情小品驾轻就熟的编导。单单是批评一个旧世界非我所愿，我们的企图是建设一个新世界。
下面以日本电影《花痕》中的片段为例，简述一下如何炮制日剧日影中常见的抒情小品。
我们从影片中第1:01:17时间处开始截取，到1:03:50结束，这一段宣叙情绪的小品，表现了剑道少女寺井以登在听到一面而恋的内藤孙四郎自尽的消息之后的一段完整的情绪活动。影片第1:01:17处，以登听到父亲在晚饭席中貌似不经意地提到“内藤孙四郎在江户自尽了”开始，在2分33秒的时间里，导演用24个镜头、2个音乐主题制作了一个精致的抒情小品。这种小品有三大组成要素：人物特写、配乐、时间跨度。这种小品要成功，有三大要诀：人物特写与其他要素的配合、音乐切入的时机、情绪活动场景的外延拓展。
表现情绪最重要的就是面部表情和眼睛，所谓心灵的窗户不是白说的，但是大部分国产演员对于眼睛和面部表情的展现仅限于父母给的那点儿基因，缺乏展现深刻的内心活动的功力。中国造的窗户美则美矣，可惜美窗父母造，窗里没内容。而情绪小品中“人物特写”最重要的就是特写面部和眼神所展现的深层次情绪。（从这个意义上讲，责任似乎也不是中国编导单方面的，他们从来不消费这个，所以也无须经营这个。）
我们所截取的这段抒情小品一共以下24个镜头，故事是自小习武的剑道女子以登，深深地暗恋上了交过一次手的藩内剑道头号高手孙四郎，而两人各有婚约，本来这份情愫就此深埋心底，但是传来孙四郎到幕府都城江户公干出差，任务莫名失败，自尽于江户的消息，以登陷入悲痛，发生了强烈的内心活动，并做出了一个决定，引出下半部电影：
镜头1.：闻噩耗，以登面部【1:01:17】
镜头2.：说完噩耗，登父面部
镜头3.：闻噩耗，登母面部
镜头4.：以登面部（发展并过渡；乐起，第一主题切入）【1:01:33】
镜头5.：雪原树夜景【1:01:45】
镜头6.：以登室内坐【1:01:55】
镜头7.：握拳（第二主题切入，小提琴入）【1:02:00】
镜头8.：面部
