altering all my way of life。每个人都有一种内在的潜能，需要挖掘出来这种特殊的应用型滴才能。。。

六月三 槐柳岸
南风入弦 枝头摇摆诉新蝉
微雨过 小荷翻
他们的爱 在那个初夏点燃
相看两不厌 行走在大自然
她靠着他 他抱着她
日暮到黄昏
情思如溪水悠长恬淡
天上有那么多的星星
什么紫薇星天狼星文曲星北极星
她低头伸出手心
他轻轻在她耳边说
星星是他看她的眼睛
月色如浅唱 江火似流萤
缓缓流淌的爱 芳菲不尽
他们都说尘世那么美
相守着你爱的那个谁
白发渔樵 老月青山
平平淡淡值得珍贵
他们都说尘世那么美
心中有爱谁和谁会不美
把酒言欢 你斟酌我举杯
和陌陌红尘共醉

有个朋友，是个二十几的汉子，长得很粗狂，却喜欢看神奇宝贝，其女友对此很无语，更亮的是他们每次去学校食堂打饭，该男就会一下把他女友推出去，然后大喊一声:去吧，双弹瓦斯！这时整个食堂的人都无语的望着他们，该女友忍了一个月，果断与其分了手……好好笑的样子。。。睡觉前发个笑话~~~~^_^~~~ @真的只是路人 早早睡哦~自然迷人 阿路路~~~


　　墨按功用和质地分品种，所有品种又分三大类。即松烟、油烟和墨汁。松烟泛起较早。松烟墨用松树枝焚烧取烟，又经由漂筛，加入皮胶、麝香和冰片等，入模成型。其特点是色墨，深重而不姿媚，但缺少光泽、胶质较轻。汉代出的松烟又称隃麋墨，汉王朝每月发给尚书、仆、丞、郎诸官使用的就是这种隃麋墨。古人作松烟墨还喜皮皴皮，因墨条有皴皮便于研磨。宋制墨家苏澥所制的松纹皴墨，坚致如玉石，在当时就被视为珍品，时人有得寸许者，也争相夸玩，称曰“断金碎玉”。油烟墨是用油烧烟，再加胶料香料等制作，桐油、麻脂油皆可作烧料。汕烟墨较松烟墨淡，但光泽较亮。所以后来的制墨家也喜将松烟油烟混合制墨，二者优点兼而得之。油烟墨较松烟墨更被书法家们推崇。“墨以桐油烟制成的为上等，松油次之”（载《墨经》）。
　　上面我们曾提过的一两墨价值一斤黄金的“墨妖”，便是油烟墨。松烟油烟胶质配料良多，除兽畜皮胶外，还有以鹿角煎膏凝烟的。李廷珪在一斤松烟中调入珍珠三两、玉屑龙脑各一两，再调生漆，捣合成墨，可藏五六十年，胶败再调，入水三年不坏。有谓“黄金易得，李墨难求”。除松烟油烟墨外，第三类墨就是墨汁了。墨汁泛起是近代的事，如今已取代了墨条墨块的地位。
时代不同了，信息最大，观念广阔，当代字画家已不外能过多地在研墨上耗费时间的精力，加上如今制墨工艺比较提高前辈，加工流程产业化，墨的化学性质也比较不乱，其墨汁比人工手研的质量并不差。另外，在连续创作和创作大幅作品时，用手研墨不仅耗费时间，而且不易得不乱的墨性，由于这一砚墨和下一砚墨肯定不一样，深浅、浓淡的差别，都会使作品产生别痕，影响艺术效果，除了有特殊的构思和要求。当代墨汁都不以松烟或油烟名，只有其胶水的质地别。从本人自己的体验，目前我们海内用于字画创作的主要有“一得阁墨汁”、“中华墨汁”和“李廷珪油烟墨汁”。一得阁墨汁是我国出产历史最早也最长的墨汁，至今已有一百二十多年的历史，为目前我国字画界声誉最好的墨汁，它不仅免去了字画的前研磨的烦苦，而且有墨彩丰硕、书写流利、香浓、易干、宜裱、不褪色等上好古墨的特点，犹其适合对墨性不乱要求较高的大幅字画创作。墨汁的泛起固然只有百十来年，但已呈取代墨块的趋势，这不能不说是中国书法艺术中墨的一次**。
　　大凡字画家都好墨，文人亦好墨，君王亦好墨，墨也为被珍藏家青睐的珍品，所谓“墨宝”不仅指字画作品，也指墨本身。唐后主李煜以国姓赐制墨家李超父子，宋仁宗常以墨作为宫廷佳品赐赉近臣，宋徽宗赵佶不耻造墨，以“墨妖”传世，可见其爱墨之至。字画家于笔墨之情自不必说，因此说其“好”，是指超常之好，或保藏，或以诗人铭志。司马光、苏轼、苏澥皆有好墨之名；何莲还专门写了一本《墨记》。藏墨家有清人宋荤，他著有《漫堂墨品》，专谈历代墨形、款识，同时又有人撰《雪堂墨品》，专谈宋氏的藏墨。清别一藏墨家是袁中舟，他曾以八千金获得郁华阁所藏的明墨三十六锭，以后又经十二年的收集，再得七十二锭；故著有《郁华阁墨品》和《恐高寒斋墨品》。近代藏墨家以四家盛名，即湖北张子高、浙江张絧伯、北京尹润生、广东叶遐庵等四家。后有人集《四家藏墨图录》一书，一九五九年版。
　　选墨也有讲究，由于其优劣直接影响到字画的艺术效果。好墨简朴可概括为“烟细、胶轻、色黑”。《墨经》中对选墨有述云：凡墨色紫光为上品，玄色次之，青光再次之，白光为下品；光和色二者都不可偏废。凡属上品，应黯而不浮，明而有艳，泽而有渍，即所谓紫光。“墨之妙用，质取其轻，烟取其清，嗅之无香，磨之无声，新研新水，磨若不胜，刀则热，热则生沫，用则旋研，研无久停，尘埃污墨，胶力泥凝，用过则濯，墨积勿盈，藏久胶宿，墨用乃精。”这里把墨之优劣以及研墨之法都点明了。这里有点如烹调，夸大色香味。这味，可指为笔味，好的墨，笔感要佳，以不粘、不滞、不涩、细腻、柔滑、黝黑为宜。研用之墨，不宜半途加水，以防止纸过分浸散。研墨还须讲究的，是首放的水要少，水用清凉水。水多水热，会浸软墨块，影响出墨的均细。也有用清酒作水磨墨的。洒发的墨比较香甜，书写时可以醒目提神，挥发也较好，写楷篆不易浸渍损字。如使用墨汁，可选用上述我们讲过的几种名牌墨，因其它杂牌墨汁上宣效果都差，不合用于创作。无奈之时，也可用墨作水，再研磨以墨块然后用。使用墨汁也以每次放少许，用尽再加为原则。这样做有节省用墨和使笔吃墨时涉入浅，保持“不饱不饿”的状态，便于创作时追求墨彩的恒定的意料中的变化。一得阁、中国字画墨汁和中华墨汁一般都偏浓，所以用时都调入些水，调水不必一下全调，可一笔一笔调，即每次沾墨前先用笔尖沾少许水。
　　宿墨题目，字画先人都主张废弃，以为宿墨不可留用。我认为，此话其实只有参考价值，至少现在是这样的。过去用墨主要靠人工研磨，如旧墨留在砚内，会沉积生垢、堵塞砚台的微孔至滑，好砚也变成了务砚，不利下次研用；另外，是墨色无光。根据不少人的创造实践说明，宿墨的这两个题目是可以转化的。（一）现在多使用墨汁，或将旧墨留于砚外，便无坏砚之殆；（二）墨色无光就是亚光，亚光也是一种光泽，也是墨的一个层次，我使用宿墨创作，曾获自得想不到的效果。特别是用于有“现代派书法”味道的书法作品创作时，宿墨是完全可以利用的。

墨是黑的。可有人说：墨分五色。尤其好墨，落纸浓而不滞，淡而不灰，层次分明。甚至有人讲：有佳墨者，犹如名将之有良马也。这自然指的是画家，在他们眼里，墨不仅斑斓五彩，而且绚丽有情。这当然说的是松烟墨或油烟墨。墨分五色 焦、浓、重、淡、清。五色是喻会，六色是实指，黑、白、干、湿、浓、淡，是也。
墨分五色：在中国画里，“墨”并不是只被看成一种黑色。在一幅水墨画里，即使只用单一的墨色，也可使画面产生色彩的变化，完美地表现物象。“墨分五色”，那墨色有“干、湿、浓、淡、焦”五种，如果加上“白”，就是“六彩”。其中“干”与“湿”是水分多少的比较；“浓”与“淡”是色度深浅的比较；“焦”，在色度上深于“浓”；“白”，指纸上的空白，二者形成对比。各种墨色的特点及用途如下：
“干” 墨中水分少，常用于山石的皴擦，可产生苍劲、虚灵的意趣。
“湿” 墨中加水多，与水调匀运用，多用于渲染，或雨景中的点叶、点苔、使画面具有湿润之感，或用于泼墨法，表现水墨淋漓的韵味。
“淡” 墨色淡而不暗，不论干淡或湿淡，都要淡而有神，多用于画远的物象或物体的明亮面。
“浓” 为浓黑色，多用以画近的物象或物体的阴暗面。
“焦” 比浓墨更黑，用于笔蘸上极黑之墨是为焦墨，常用来突出画面最浓黑处，或勾点或皴。@真的只是路人 睡了哈~~安安哟~~墨妖~~