醉墨丹青书真情 乐到琴棋茶为伴 访秦巴画派之父吴子华教授曹秋香
缘分是很神奇的东西，“有缘千里来相会，无缘对面不相识”是现实的写照。而我与吴教授的相识缘于他的书画作品，他的书画清新、自然，山水画犹如行云流水，无比绝妙。令我如痴如醉、意犹未尽……由此萌生了要采访他的念头。与吴教授交谈中，发现他淡泊名利，潜心作画，以修身养性之态过着怡然自乐的生活，我的第一次约访竟然遭到了婉拒。
最近，我们报社要举办“全国书画名家书画展”的公益活动。我又一次想到了吴教授那无比醉人的书画，我抱着试探的心理又一次约访吴教授。没想到，这次他竟痛快的答应了，没有丝毫的犹豫。我被吴教授无偿支持社会公益事业的高尚品质深深的感动了。他的言谈举止中没有矫揉和造作，平易近人的他让我在这寒冷的冬日里感受到了春天般的温暖。悠然散淡 不失率真 他个性爽朗率真，自幼生长于秦巴山脉，恩泽于长江汉水。高山流水，一草一木都透着灵气。这种生态美和大自然的变幻莫测的神来之笔，营造了一个自然、和谐、质朴的山水风韵。吴教授受到秦巴山上大自然的灵气熏陶，每每从他心底涌上一股想把它们描绘下来的创作激情。 在几十年的悠悠岁月里，吴子华教授以墨洗心，不事浮华，淡泊名利，潜心学问。他从小酷爱书画艺术，朝阴夕晖，临池不辍，研习金文、石鼓；修篆、隶、行、草。融百家之长，补己之短，铸己之优，凭借天赋与勤奋，书画艺术水平日臻完美，创作出了一大批优秀作品。 如今，吴教授的墨宝已经得到不少有识之士的推崇，可他从不以“艺术家”自居，还是一副悠悠然的散淡模样。子华老师“写字不忘形”，“研艺贵存我”的率真性格，得到了周围朋友的赏识，时常有人慕名而来向他求字索画。他抱着一副五湖四海皆兄弟，三教九流皆可交的心态欣然应允。 问及原因，吴教授答道：“我的每一幅作品都力求表现不同的风格，弘扬一种精神和韵味。不管人家懂不懂，只要能让他们有所感受，产生一些共鸣，心有灵犀的感觉，远看、近看都有东西，我的目的就达到了。”画者心也，书者情也，可谓书画同源。 他说，艺术首先是感性的，但它的前奏是理性的。感性的东西上升到理性，以理性的思维去感悟，用感性的意念来创作。没有感性就上升不到理性。反过来用理性指导感性，所以说感性是贯穿理性的生命根本。
笔墨神韵 意境灵动 丰富的经历加深了他对生活的理解和感悟，军队生活孕育了他一身豪气，从过政，曾受聘大学书法教授，创建全国民办高校首家广播影视学院，任副院长。不管是山水还是书法他都融入了情感，当一个人经历了大悲或者大喜，你对事物就有不同感悟，感触就深，思维的方式、方法就不一样，观点也不同。吴教授从小就生活在秦巴山中，那里的山水给他的艺术注入了灵魂。巍巍连绵浑厚、质朴的山脉，植被茂密、河流灵秀、农田叠叠、村庄错落和质朴勤劳的人们都给其创作注入了新的血液和生命。其画受惠于传统，不拘于传统。尺幅之间，深山大壑、流泉飞瀑、古藤小屋，都来自于他成熟于心中的山水。宏幅之作气势雄浑，幽深旷达；斗尺之间更是尽情挥洒，别具风韵。画面既有含蓄的超乎想象的悠远意境，又有真实感，令人陶醉的心灵为之一振；既有动态的神韵，又有轻松的视觉快感。淳朴清心之间，宣泄的是一种酣畅的意境，弘扬的是生活中美轮美奂的韵律与精神。每一幅作品，都张扬着他热爱艺术，热爱生活的丰富感情，饱含着他历经坎坷尤显盎然的精神世界。难怪有人说，悬钟馗辟邪，添吴子华教授书画生灵气。子华教授的山水画注重风水构图，北宋山水画大师郭熙在谈到画山水的技巧时说：“山以水为血脉，以草木为毛发，以烟云为神彩，故山得水而活，得草木而华，得烟云而秀媚”。因此，他每一幅山水画同时也是一幅优美的风水格调图。 看其字如见其人，能抑、能扬、能飞、能动，有古筝之玄妙，夺金石之况味，草书承前人而集大成，形成自由狂逸，天马行空的鲜明个性。读他的草书“猴头寿”，笔力千钧，自然挥洒，屈曲成趣，俨然一只灵猴坐于枝上凝神观望。专门为“寿”字配写的对联“乐观益长寿，贤达得康宁”，更是意境叠出悠远，不落俗套，意随笔走，笔笔精到。从其作品看出，他学古不泥，又能自辟蹊径，既汲取了前人之精华，又融合现代人之追求而创新求变。他以自己对中国书法的理解表达内心的真情实感，因而满纸淋漓的是激情、张扬的是个性。 “醉墨丹青书真情，乐到琴棋茶为伴。”如今，吴子华教授在品茗论道中修身养性，自在清心之中，将捕捉到的灵感加以过滤，把最好的创意倾泻于笔端。因此，他的书画作品总能让观者产生一种临渊慕鱼的优美意境。