在乌台诗案中，苏轼的一些诗被挖出来示众，用拐几道弯的目光从中找出攻击王安石新法的罪证来。比如他一组《山村绝句》中，有一首写到：
【老翁七十自腰镰，惭愧春山笋蕨甜。岂是闻韵解忘味，迩来三月食无盐。】
七十岁的老翁没饭吃，幸好春天山里面有竹笋和蕨菜。于是腰里别上镰刀去找来充饥，可是买不着盐，没法子，煮一煮淡着就那么吃了。这样的诗，原本不该有什么问题，可就因为当时王安石变法正搞得热火朝天，说老百姓吃不上饭，特别是吃不上盐，这就成了罪行。
用词来凸显英雄人物，在词坛开辟豪放一派，苏轼这个首创之功，值得大书特书。前面说过，范仲淹王安石这些政治家都写过豪放风格的词，不过那只能算特例，对宋代词坛并没有起到扭转风气的作用。从苏轼起，词才从歌楼酒馆里唱着玩的小曲，开始变得讲究身份，敢与诗平起平坐了。
他是词坛的千里马，他是杀入词坛的赵子龙。任何难以驾驭的题材，在他面前也不敢不俯首投降。他那只能唤醒春风的笔，点向哪里，哪里就是万紫千红的花坛。他放怀歌唱着：
【老夫聊发少年狂。左牵黄。右擎苍。锦帽貂裘，千骑卷平冈。为报倾城随太守，亲射虎，看孙郎。
酒酣胸胆尚开张。鬓微霜。又何妨。持节云中，何日遣冯唐。会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。】
写这首词的时候，苏轼四十一岁。虽然已经鬓微霜，开始有白发了，却依然豪情满怀要为国家上阵杀敌。他翘首追问着，持节云中，何日遣冯唐，渴望朝廷调他到边防前线去。这种心雄万夫，其实豪迈的境界，不要说婉约派词人，就是不肯完全跟着婉约派走的范仲淹王安石，也是根本没想过要进入的禁区。
他的笔随便点染，就像他作画一样，不求形似，只求写出心中一时的感受。
【簌簌衣巾落枣花，村南村北响缫车，牛衣古柳卖黄瓜。
酒困路长惟欲睡，日高人渴漫思茶。敲门试问野人家。】
村子里到处是缫丝的缫车，一路走过去，枣花簌簌的往衣襟上落。古柳树下，有人在卖黄瓜。酒困路长，抒情主人公感到又渴又累，于是敲开乡下人家的门，去要茶喝。这样的词，婉约派是不肯写的，或者说他们不敢写。因为这样的词搬到酒庭筵席上去唱，多半是没人愿意听的。但是苏轼敢写，他不在乎唱出来是不是有歌迷捧场，而只在乎，读起来是不是有诗的味道。
读他这类信手拈来便诗意盎然的词，我们很自然地会想起他那些信手拈来的绝句：
【竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。萎蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时。】
这是一首题画诗。竹外桃花三两枝，用竹子的青翠来衬托桃花的鲜红，一下就把艳丽的春光凸显出来了。最妙的是，春江水暖鸭先知，将鸭子拟人化，使鸭子具有人的知觉。从这句诗，我们能听见鸭子呱呱的叫着，能看见鸭子扇动翅膀，在水面上追逐扑腾的热闹。
【水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。】
用无人不知的美人西子，来突出西湖的美，这个比喻轻松不费力，苏轼像是捡了现成的便宜，其实细想一下就知道，这是神来之笔。不仅像春江水暖鸭先知一样超妙，还比得叫人拍案叫绝。
如果没有那一场以杀死歌声为快的文字狱。苏轼这个旷世奇才，该会在词中留下多少欢声笑语，供后人吟咏。然而，历史不接受假设，苏轼只能在历史的回音壁前，唱出自己的悲哀悲愤和无穷的悲郁。
【夜饮东坡醒复醉，归来仿佛三更。家童鼻息已雷鸣。敲门都不应，倚杖听江声。
长恨此身非我有，何时忘却营营。夜阑风静縠纹平。小舟从此逝，江海寄余生。】
这也是以罪人的身份，在黄州写的。罪人就是没有自由的人。他只有在沉醉的麻木中，寻得短暂的陶然自得。他醒了醉了，醉了又醒了，半夜回来时叫不开开门，于是而倚杖听江声。江声浩浩，能告诉人什么呢？江水以浩渺的滔滔，来展示自己的无拘无束，这不是在告诉人为名利而奔忙是何等的可怜吗？唉，趁此夜深风景，江水安眠，还是架上一叶扁舟超离这冷气逼人的世界吧。于是他轻轻的哼着，长恨此身非我有，何时忘却营营。夜阑风静縠纹平。小舟从此逝，江海寄余生。他敞开庄子式的容纳万有的胸怀，使我没入大自然，也使大自然没入我，于是而物我两忘。
关于这首词，据记载还曾引起一场虚惊。这首词第二天就传遍四邻，都说苏轼驾小船逃走了，地方官听说后大吃一惊，让罪人逃走了那还了得，就赶忙去看个究竟。敲门一问才知道，苏轼正蒙头睡大觉呢。其实苏轼根本不可能像李白那样说走起身就走。因为到宋代，已经不是大道如青天的时代，已经不允许跟着感觉走了。
【世事一场大梦，人生几度秋凉。夜来风叶已鸣廊。看取眉头鬓上。
酒贱常愁客少，月明多被云妨。中秋谁与共孤光。把盏凄然北望。】
秋风飒飒，一年将近。树叶萧萧，催人变老。他却无可奈何，只能痛苦的看着年光从指缝里溜走。不要责怪这歌声过于凄苦，要知道，他灵魂的负担太重太重了。
怒赞
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