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来更新~
终于翻完了arena场刊，成就感满满啊~下午会继续趁着这个势头把会报翻完的！
因为是在微博上看到的扫图，所以我就只把图源链接放过来啦：
http://weibo.com/2958823424/Dt3ca4QUx?type=comment#_rnd1462675819635
（不公开提供解压密码，请理解）
为了让文字不那么单调，我就配了几张新单通常盘的图，但愿不会不和谐……
开始喽~
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开始喽~
MASAKI AIBA in “Japonism Show”
Interviewwith MASAKI AIBA
如果能由我们这方“去见”之前从各地汇集到大城市的“前来观看”的大家，我就再开心不过了
回顾《Japonism》巨蛋公演
《Japonism》巡演，即使在一直举办至今的巨蛋巡演中，也是“展示”要素非常强的一次。是几乎没有“玩闹”成分、在每个段落中都有值得展示的内容且尽情表现出来，予人这种强烈印象的巡演呢。前年的《DIGITALIAN》是《DIGITALIAN》的特色，不仅它（专辑歌曲等等）的歌曲顺序、编排、演出是如此，而且布景也是请外国人来制作的，还将笔灯和团扇融为一体……是追求迄今为止从未有过的“新事物”的演唱会。这在《Japonism》中进化成了“绝好调超！！！light”，而这次巡演正是在挑战更新的事物的同时，以对日本和Johnny’s的“原点回归”为主题的巡演。在这种“Johnny’s风格”的意义上，我们有幸在最后一场体验了和东山（纪之）桑的共演。他以那种年龄，还能完成优美的舞蹈和后手翻……真的是一位伟大的前辈呢。这是相当厉害的努力啊。我自己随着年岁的增长，也越发理解了这种强大。果然，这是一次我们自己走在这样的前辈们开辟的道路上、一边体会一边前进的巡演啊。在巡演结束后的现在，再次感受到了这一点呢。果然很厉害啊。因为……前辈们构建起来的道路真的是各种各样的。作为组合，作为个人，都是如此。果然，有这种“道路”的“历史”非常伟大啊。
我自己，在solo中挑战了AerialTissue（空中绸布）……这种“空中表演”是Johnny’s的前辈们传承至今的、与现在相联的传统Show的要素。本来呢？这次，我也想像前辈们那样帅气地表演。但根本是……注意到的时候，就已经是“诶？”一般，变成基本按照我自己的风格来表现了（苦笑）。并不是所谓“作为Show，配合曲目展现出帅气”那样。其实现在才能说出口的是……果然很难啊，有着各种各样的限制。我在演唱会中要戴耳式监听器，也就是为了防止跟不上伴奏而戴的耳机，但那个需要在腰部缠上相应的装置（像是腰带一样）。首先，那个东西缠不上去。真的是必须只靠两只手腕的力量带动整个身体（在悬吊在气球下的绸布上）爬，所以平时戴在身上的装置要全取下来。当然不能拿麦克风，也不能戴头戴式耳机，所以在上面完全不能说话……真的有各种各样的困难。我从去年夏天开始就腾出时间上课了，但完全陷入僵局了啊……不管多少次都是如此。一直想“这个真的来得及吗？”。也不能在实际的（包括其宽度的巨蛋会场的）高度上练习。只是，即使说了这些也无可奈何，节目本身是不能改变的。不过啊，教我Aerial的老师一直在练习的时候极力称赞我（笑）。所以要努力，这一点是很重要的呢。就这样迎来了演唱会首日……已经说过很多次了吧？那时的情绪已经超越紧张了哦。首日时的心情，在（公演的）17场中一直延续着。每一次，真的非常害怕……但在此之中，观众们巨大的欢呼声也确实赋予了我力量。好厉害啊，“Mr. FUNK”的口号（笑）。当然，我能听到哦！因为，尤其这次，我什么（耳式监听器等等）都没戴呢（笑）！得到那巨大的声援，真的非常感谢。也很感谢老师和相关的工作人员……在全部结束的那一刻，有种“平安来到了这里！”的感觉，果然很有成就感呢。
在arena巡演中，没有“solocorner”这样的表演方式。我会有一场空中表演，但相比之前的Aerial Tissue，会按照形态稍有改变的方法来做。所以……虽然巨蛋巡演结束后，觉得终于能不在意肌肉和身体状态的保持实在是太好了。但其实还要继续呢（笑）。真的是……这1年左右，一直在注意这个吧？像这样长时间的控制体重，还是第一次呢。食物什么的，该说是有意学习了一番呢，还是不知不觉中学习了不少呢。为了保持身体状态、增加肌肉……已经如同模特一般了呢（笑）。模特和OL每天都要在意这些事情的这份辛苦，终于有所了解了呢。
面向《Japonism》Arena公演
Arena巡演从今年4月开始呢。这个地方，因为我们一直在办巨蛋巡演，所以时隔9年……确实是久违了。但干劲还是没有变哦。不管会场在哪里，都会竭尽全力享受、并让大家好好享受的这种心情是不会变的。巨蛋和arena各有各的好处，并不需要分出个高下。只在arena才能做到的，与那种规模和空间相称的表演方式、演出技巧是相当多的。希望大家能好好享受这个题目中的“in ARENA”。
托各位的福，岚在经常被称作是“几乎抢不上票”的当前时期，举办arena巡演……想必有各种各样的意见吧。但果然，这些年不都是我们“请”很多人从各种地方集结到5大城市“来”吗？因此，这次能由我们这边“前去会见”各个地方的观众真的是再好不过了，我觉得这正是现在的我们应该做的。从个人角度来说，我也很想去至今没有去过的地方。但这就必须兼顾会场和日程安排，其实是相当困难的……这就作为今后的目标吧。总之这次，是继2007年的《Time-语言的力量-》巡演以来，“夙愿”的arena巡演。若是能让第一次来看岚的arena巡演的观众们，以及曾经看过以前arena巡演的观众们都有新鲜感就好了啊。我们也非常兴奋哦。好期待啊。在每个会场登台时的印象，在那里见到的景象，以及皮肤所感受到的东西……希望能好好享受这所有的一切。
Interviewwith MASAKI AIBA
如果能由我们这方“去见”之前从各地汇集到大城市的“前来观看”的大家，我就再开心不过了
回顾《Japonism》巨蛋公演
《Japonism》巡演，即使在一直举办至今的巨蛋巡演中，也是“展示”要素非常强的一次。是几乎没有“玩闹”成分、在每个段落中都有值得展示的内容且尽情表现出来，予人这种强烈印象的巡演呢。前年的《DIGITALIAN》是《DIGITALIAN》的特色，不仅它（专辑歌曲等等）的歌曲顺序、编排、演出是如此，而且布景也是请外国人来制作的，还将笔灯和团扇融为一体……是追求迄今为止从未有过的“新事物”的演唱会。这在《Japonism》中进化成了“绝好调超！！！light”，而这次巡演正是在挑战更新的事物的同时，以对日本和Johnny’s的“原点回归”为主题的巡演。在这种“Johnny’s风格”的意义上，我们有幸在最后一场体验了和东山（纪之）桑的共演。他以那种年龄，还能完成优美的舞蹈和后手翻……真的是一位伟大的前辈呢。这是相当厉害的努力啊。我自己随着年岁的增长，也越发理解了这种强大。果然，这是一次我们自己走在这样的前辈们开辟的道路上、一边体会一边前进的巡演啊。在巡演结束后的现在，再次感受到了这一点呢。果然很厉害啊。因为……前辈们构建起来的道路真的是各种各样的。作为组合，作为个人，都是如此。果然，有这种“道路”的“历史”非常伟大啊。
我自己，在solo中挑战了AerialTissue（空中绸布）……这种“空中表演”是Johnny’s的前辈们传承至今的、与现在相联的传统Show的要素。本来呢？这次，我也想像前辈们那样帅气地表演。但根本是……注意到的时候，就已经是“诶？”一般，变成基本按照我自己的风格来表现了（苦笑）。并不是所谓“作为Show，配合曲目展现出帅气”那样。其实现在才能说出口的是……果然很难啊，有着各种各样的限制。我在演唱会中要戴耳式监听器，也就是为了防止跟不上伴奏而戴的耳机，但那个需要在腰部缠上相应的装置（像是腰带一样）。首先，那个东西缠不上去。真的是必须只靠两只手腕的力量带动整个身体（在悬吊在气球下的绸布上）爬，所以平时戴在身上的装置要全取下来。当然不能拿麦克风，也不能戴头戴式耳机，所以在上面完全不能说话……真的有各种各样的困难。我从去年夏天开始就腾出时间上课了，但完全陷入僵局了啊……不管多少次都是如此。一直想“这个真的来得及吗？”。也不能在实际的（包括其宽度的巨蛋会场的）高度上练习。只是，即使说了这些也无可奈何，节目本身是不能改变的。不过啊，教我Aerial的老师一直在练习的时候极力称赞我（笑）。所以要努力，这一点是很重要的呢。就这样迎来了演唱会首日……已经说过很多次了吧？那时的情绪已经超越紧张了哦。首日时的心情，在（公演的）17场中一直延续着。每一次，真的非常害怕……但在此之中，观众们巨大的欢呼声也确实赋予了我力量。好厉害啊，“Mr. FUNK”的口号（笑）。当然，我能听到哦！因为，尤其这次，我什么（耳式监听器等等）都没戴呢（笑）！得到那巨大的声援，真的非常感谢。也很感谢老师和相关的工作人员……在全部结束的那一刻，有种“平安来到了这里！”的感觉，果然很有成就感呢。
在arena巡演中，没有“solocorner”这样的表演方式。我会有一场空中表演，但相比之前的Aerial Tissue，会按照形态稍有改变的方法来做。所以……虽然巨蛋巡演结束后，觉得终于能不在意肌肉和身体状态的保持实在是太好了。但其实还要继续呢（笑）。真的是……这1年左右，一直在注意这个吧？像这样长时间的控制体重，还是第一次呢。食物什么的，该说是有意学习了一番呢，还是不知不觉中学习了不少呢。为了保持身体状态、增加肌肉……已经如同模特一般了呢（笑）。模特和OL每天都要在意这些事情的这份辛苦，终于有所了解了呢。
面向《Japonism》Arena公演
Arena巡演从今年4月开始呢。这个地方，因为我们一直在办巨蛋巡演，所以时隔9年……确实是久违了。但干劲还是没有变哦。不管会场在哪里，都会竭尽全力享受、并让大家好好享受的这种心情是不会变的。巨蛋和arena各有各的好处，并不需要分出个高下。只在arena才能做到的，与那种规模和空间相称的表演方式、演出技巧是相当多的。希望大家能好好享受这个题目中的“in ARENA”。
托各位的福，岚在经常被称作是“几乎抢不上票”的当前时期，举办arena巡演……想必有各种各样的意见吧。但果然，这些年不都是我们“请”很多人从各种地方集结到5大城市“来”吗？因此，这次能由我们这边“前去会见”各个地方的观众真的是再好不过了，我觉得这正是现在的我们应该做的。从个人角度来说，我也很想去至今没有去过的地方。但这就必须兼顾会场和日程安排，其实是相当困难的……这就作为今后的目标吧。总之这次，是继2007年的《Time-语言的力量-》巡演以来，“夙愿”的arena巡演。若是能让第一次来看岚的arena巡演的观众们，以及曾经看过以前arena巡演的观众们都有新鲜感就好了啊。我们也非常兴奋哦。好期待啊。在每个会场登台时的印象，在那里见到的景象，以及皮肤所感受到的东西……希望能好好享受这所有的一切。
SHO SAKURAI in “Japonism Show”
Interview with SHO SAKURAI
这是在巨蛋办过的《Japonism》的“后续”。希望展现出正因为是arena的场地幅度才得以完成的“Show”
回顾《Japonism》巨蛋公演
巨蛋巡演的规模真大呢。要说为什么，主要是因为牵涉到的人数有着压倒性的区别。即使组成圆阵，现在为止虽然只有我们和Jr.，但Jr.的人数也很多，此外还有大和乐器的演奏者，各自的（solo的）老师……和这么多的人共同制作的舞台都是迄今为止从未有过的。果然，虽然主要都归功于创作这个的松润，但也能感觉到正因为这是所谓的“演唱会”，因此舞台质量才不断提升。
在再次重新审视日本、我们自己、以及Johnny’s的这个“原点回归”的意义上……当然这个已经在演唱会的打招呼中说过了。从出道时开始，我们一直在不断追寻“没人做过的事”“不像Johnny’s的事”；而经过以此为重心的15年后，打算建立起那种“一号街第一户”的现在……总有种不可思议的感觉呢。一直在试图避开既有模式，但另一方面，从某个时代开始，“岚风格”就几乎与“Johnny’s风格”完全相等，这样的时代，大概……就存在于某处。果然啊，我认为这是只有现在才能做到的。所以……这样的时代相当厉害啊。Johnny’s的社长也来了呢。每天，松润都会打电话说“请您来看”。却只得到了“不，我才不去”的回答。（演唱会正式演出当天，即将开场）马上就要进快速更衣室的时候，听见“Johnny桑来了！”。结果，他从一开始一直看到了最后。在正式演出的结尾，不是要唱《僕らがつないでいく》吗？根据站位的安排，我站在最上面。正在唱“いくつもの道で つないだ夢は いつか希望の 光放つ”……Johnny桑此刻就在我眼前。完全是催泪的气氛啊！（笑）。真的……（Johnny桑）和成员们各自都有些多多少少的（交流），但我几乎没有见到他的机会。总觉得有点……在想社长是抱着怎样的想法注视着我们的呢。这一点果然很重要啊。
再次感受到这是我们专注完成的“Johnny’s风格”的一次表演。只要一做，果然就会沉迷其中呢（笑）。《DIGITALIAN》是走到了时代的最前端。如果说那时候有种站在船头、破风而行的感觉的话，《Japonism》……又是什么呢？好像钻进被炉里一样呢。“哈~好暖和啊。要吃橘子吗？”就像这样（笑）。对一直应援着岚的人来说，“岚来做（大和风格和Johnny’s风格）的话，我们是可以看到这样的世界的啊！？”，会很有新鲜感呢（笑）。嘛，还有一次，不在《僕らがつないでいく》那里……和Jr.的孩子们聊天时令我感到震惊的，是“首次出演的演唱会是2008年的国立”的那些孩子。此外，我在MC里也稍微提到过，也有“因为喜欢樱井君所以进入了事务所”的孩子。问他“为什么？”……好像是在横浜arena吧？我看到他努力去抓我扔出去的球和彩纸，最后却没有拿到。之后我就直接亲手把东西交给他了。当时的“这个孩子”这次就在我们后面跳舞哦。还有其他的孩子，每次看到时……他们穿着的都不是工作人员的T恤，而是周边的T恤。那也是岚以前巡演的周边T恤呢。问他们“那件T恤是怎么回事？”，得到了“每年我都和妈妈一起来参加演唱会……”的答案。因此……真的“联接起来”了啊。曾经身处观众席的孩子们，现在和我们站在同样的舞台上。并且这次也有来参加的新人们，果然非常感谢他们。另一方面，一直跟随着我们的孩子们带给我们的鼓舞。这已经超越Jr.的领域……在他们中间，有完全自愿来为我们做了这么多的人。“有这样的后辈啊！”这一点，真的非常鼓舞人心呢。
面向《Japonism》arena公演
然后现在，我们正在为“在arena巡演中要如何表现所谓的‘Japonism’呢？”开碰头会。果然，我个人一直放在心上的……恰恰是岚从arena走到巨蛋的一开始的那个时候。用在东京和大阪的巨蛋公演代替了在横浜arena的公演呢（《Time》巡演的最后一场，由于报名观众过多，紧急换成了在东京和大阪的巨蛋公演）。也就是说，或许应该会有一些如果按照当初横浜的日程安排能去、但换成巨蛋后“无法前去”的人们吧。我对此一直非常在意……虽说能在巨蛋当然很高兴，能走进国立也非常厉害。本来，我也知道不可能利用这次的arena巡演来消除曾经带给大家的困扰。但是果然啊，还是会把“那时的那场公演”放在心里的某个地方。果然这件事稍微有些特别呢。我们原本就在这样的规模下演出，而且自从变成巨蛋巡演的2008年开始，也一直说想再开（arena巡演）。只是……也许听上去非常粗糙。“让大家能近距离看到”并不是我们的目的。“啊，居然能这么近啊！”“kya！看到汗了！”什么的，不是目的（笑）。正如题目所说，我们的想法是展现出一场完成后的“Show”，也就是说，是一场在巨蛋的规模下无法做到的演出。巨蛋的话，由于物理距离很远因此看不清，无论如何必须依赖摄像的部分相当多，不是吗？但那正是在arena的距离感下能展现出来的。于是也是观众们能看到的。这就是我们想做的事情。但另一方面，归根结底，这都是“Japonism Show”的缘故啊。正因此才形成了与在巨蛋巡演中的“主义”和“能传达”的东西相联接的形态。因此，有种似是而非的感觉啊。在《AROUND ASIA》的时候不是还附加了“+PLUS”的巨蛋公演（《AROUND ASIA +》）吗？与那个相同，按照同样的结构，在巨蛋举办过的《Japonism》变成了《Japonism+》在arena举办了。这绝对不是什么“间拔”【注释：即“砍去原本应有的东西”】的操作，说到底其实是在巨蛋中表演过的《Japonism》的“更前方”，我是这种感觉。如果真的能完成在巨蛋中无法做到的、在国立中无法看到的表演就好了啊。
Interview with SHO SAKURAI
这是在巨蛋办过的《Japonism》的“后续”。希望展现出正因为是arena的场地幅度才得以完成的“Show”
回顾《Japonism》巨蛋公演
巨蛋巡演的规模真大呢。要说为什么，主要是因为牵涉到的人数有着压倒性的区别。即使组成圆阵，现在为止虽然只有我们和Jr.，但Jr.的人数也很多，此外还有大和乐器的演奏者，各自的（solo的）老师……和这么多的人共同制作的舞台都是迄今为止从未有过的。果然，虽然主要都归功于创作这个的松润，但也能感觉到正因为这是所谓的“演唱会”，因此舞台质量才不断提升。
在再次重新审视日本、我们自己、以及Johnny’s的这个“原点回归”的意义上……当然这个已经在演唱会的打招呼中说过了。从出道时开始，我们一直在不断追寻“没人做过的事”“不像Johnny’s的事”；而经过以此为重心的15年后，打算建立起那种“一号街第一户”的现在……总有种不可思议的感觉呢。一直在试图避开既有模式，但另一方面，从某个时代开始，“岚风格”就几乎与“Johnny’s风格”完全相等，这样的时代，大概……就存在于某处。果然啊，我认为这是只有现在才能做到的。所以……这样的时代相当厉害啊。Johnny’s的社长也来了呢。每天，松润都会打电话说“请您来看”。却只得到了“不，我才不去”的回答。（演唱会正式演出当天，即将开场）马上就要进快速更衣室的时候，听见“Johnny桑来了！”。结果，他从一开始一直看到了最后。在正式演出的结尾，不是要唱《僕らがつないでいく》吗？根据站位的安排，我站在最上面。正在唱“いくつもの道で つないだ夢は いつか希望の 光放つ”……Johnny桑此刻就在我眼前。完全是催泪的气氛啊！（笑）。真的……（Johnny桑）和成员们各自都有些多多少少的（交流），但我几乎没有见到他的机会。总觉得有点……在想社长是抱着怎样的想法注视着我们的呢。这一点果然很重要啊。
再次感受到这是我们专注完成的“Johnny’s风格”的一次表演。只要一做，果然就会沉迷其中呢（笑）。《DIGITALIAN》是走到了时代的最前端。如果说那时候有种站在船头、破风而行的感觉的话，《Japonism》……又是什么呢？好像钻进被炉里一样呢。“哈~好暖和啊。要吃橘子吗？”就像这样（笑）。对一直应援着岚的人来说，“岚来做（大和风格和Johnny’s风格）的话，我们是可以看到这样的世界的啊！？”，会很有新鲜感呢（笑）。嘛，还有一次，不在《僕らがつないでいく》那里……和Jr.的孩子们聊天时令我感到震惊的，是“首次出演的演唱会是2008年的国立”的那些孩子。此外，我在MC里也稍微提到过，也有“因为喜欢樱井君所以进入了事务所”的孩子。问他“为什么？”……好像是在横浜arena吧？我看到他努力去抓我扔出去的球和彩纸，最后却没有拿到。之后我就直接亲手把东西交给他了。当时的“这个孩子”这次就在我们后面跳舞哦。还有其他的孩子，每次看到时……他们穿着的都不是工作人员的T恤，而是周边的T恤。那也是岚以前巡演的周边T恤呢。问他们“那件T恤是怎么回事？”，得到了“每年我都和妈妈一起来参加演唱会……”的答案。因此……真的“联接起来”了啊。曾经身处观众席的孩子们，现在和我们站在同样的舞台上。并且这次也有来参加的新人们，果然非常感谢他们。另一方面，一直跟随着我们的孩子们带给我们的鼓舞。这已经超越Jr.的领域……在他们中间，有完全自愿来为我们做了这么多的人。“有这样的后辈啊！”这一点，真的非常鼓舞人心呢。
面向《Japonism》arena公演
然后现在，我们正在为“在arena巡演中要如何表现所谓的‘Japonism’呢？”开碰头会。果然，我个人一直放在心上的……恰恰是岚从arena走到巨蛋的一开始的那个时候。用在东京和大阪的巨蛋公演代替了在横浜arena的公演呢（《Time》巡演的最后一场，由于报名观众过多，紧急换成了在东京和大阪的巨蛋公演）。也就是说，或许应该会有一些如果按照当初横浜的日程安排能去、但换成巨蛋后“无法前去”的人们吧。我对此一直非常在意……虽说能在巨蛋当然很高兴，能走进国立也非常厉害。本来，我也知道不可能利用这次的arena巡演来消除曾经带给大家的困扰。但是果然啊，还是会把“那时的那场公演”放在心里的某个地方。果然这件事稍微有些特别呢。我们原本就在这样的规模下演出，而且自从变成巨蛋巡演的2008年开始，也一直说想再开（arena巡演）。只是……也许听上去非常粗糙。“让大家能近距离看到”并不是我们的目的。“啊，居然能这么近啊！”“kya！看到汗了！”什么的，不是目的（笑）。正如题目所说，我们的想法是展现出一场完成后的“Show”，也就是说，是一场在巨蛋的规模下无法做到的演出。巨蛋的话，由于物理距离很远因此看不清，无论如何必须依赖摄像的部分相当多，不是吗？但那正是在arena的距离感下能展现出来的。于是也是观众们能看到的。这就是我们想做的事情。但另一方面，归根结底，这都是“Japonism Show”的缘故啊。正因此才形成了与在巨蛋巡演中的“主义”和“能传达”的东西相联接的形态。因此，有种似是而非的感觉啊。在《AROUND ASIA》的时候不是还附加了“+PLUS”的巨蛋公演（《AROUND ASIA +》）吗？与那个相同，按照同样的结构，在巨蛋举办过的《Japonism》变成了《Japonism+》在arena举办了。这绝对不是什么“间拔”【注释：即“砍去原本应有的东西”】的操作，说到底其实是在巨蛋中表演过的《Japonism》的“更前方”，我是这种感觉。如果真的能完成在巨蛋中无法做到的、在国立中无法看到的表演就好了啊。
Message from SATOSHI OHNO
这是时隔9年的arena巡演。真的隔了好久呢……从2007年开始一次也没办过呢。首先，我们自己就觉得很新鲜（笑）。会场的气氛、休息室的氛围、与观众之间的距离感等等……回想起各种各样的事情了呢。看过当时岚的arena巡演的人们会有所感悟吧……而当时没有看过的人们也一定会带着新鲜感来看。反过来说，也许（之前没看过的人）还会想再去看我们以前的arena巡演呢？总而言之……观众也好我们也好，彼此都会重新考虑各种各样的事情吧。
在巨蛋有巨蛋特有的表达方式，在arena也有arena特有的表达方式，我不会去比较哪种方式更好，仅仅是把这二者当做不同的事物来看待。在arena的表达方法是与“Show”的主题相契合的。arena的场地规模能够展现这种思路，也一定能表现出“Show”感。果然，是因为距离被拉近了吧？感觉这样更能“传达”些什么。因此，我想清楚地传达出正因为是在arena才得以实现的“Show”，想让观众们可以享受其间。
和观众们的交流也是……对吧？现在，由于巨蛋的距离感，我们的目力已经被充分训练过了呢。如果是在arena的近距离中，最后应该能看清大多数观众的脸了吧？绝对能看得很清楚哦。我对此很有自信（笑）。所以，如果能形成更多的交流就好了呢。非常期待啊。能够在时隔很久的arena里与大家相会，我从现在开始就非常期待了！
Message from KAZUNARI NINOMIYA
希望来看的观众们可以好好享受呢！真的一切尽在这短短一句中了。观众们这些年来都是从各地来到各个巨蛋（来看演唱会）的，这次则是我们主动尝试着来到离大家近的地方，时隔9年再次举办arena层面的巡演，完成类似于Show的表演，等等等等……我们所思考的处事之道正是包含了诸如此类的各个方面。这些事情，本来也没必要硬是说出口。能令各种各样的观众前来并按照他们各自的感受方法纯粹地享受演唱会，我觉得这样就很好了，而且不管会场在哪里，这份享受演唱会的心情都是不会改变的。
果然啊，时隔9年之久，大多数观众已经不知道岚的arena巡演了呢。对以前没有看过arena巡演的观众来说，固然会产生不少新鲜感；对从以前开始一直应援着岚、看过arena巡演和巨蛋巡演这两方面的人们来说，希望他们能感受到现在的岚到底是怎么样的呢。我希望大家能觉得岚的诸位已经卓然而立了。如果这次巡演能让大家明白我们并不是为了追求效率而办巨蛋巡演的、能成为这样一次宝贵的机会，就再好不过了。
像这样5个人集合、得以从早春开始开演唱会，真的是很好的事情呢。对我个人来说，是这样的哦？当我想到一年能够举办2轮巡演的时候。一年内能办2轮巡演的这一年，是自出道以来的第16年……仔细想想还挺有朝气的呢（笑）。非常感谢。希望大家能好好享受这每一次的公演。
Message from SHO SAKURAI
我个人的感想方面……果然还是有种要将弃置在2007年内的arena巡演时的“那时的那场公演”夺回来的感觉吧。然后在时隔9年的arena巡演的这种意义上，当然，观看的一方应该会有所感悟……而我作为演出的一方，老实说，在巨蛋、国立和arena都演出过，所以心情上没有太大的变化。当然，我非常感谢fan的大家。果然啊，“在东京举办”巨蛋巡演时，肯定不是只有东京人会来的对吧？“在大阪举办”也是如此，并不是只有大阪人会来……就像这样，无论国内国外，确实有各种各样的观众远道而来。一言以蔽之，真的，一直都非常感谢大家愿意不远万里来到我们的演唱会！而且通过这次的arena巡演，我们能以岚5人的身份到达以前无法长时间停留的地方，真的非常开心啊。也能为大家展现出与巨蛋相异的风景。弄不好的话……还有很多第一次来看arena的人不是吗？不了解我们拼尽全力在arena巡演中奋斗的那个时代的人们对吧？一定也会有以这种方式被养育至今的观众（笑）。（这次的arena巡演）对这样的观众来说非常新鲜，对从以前开始就为我们应援的观众来说，这也一定是一道崭新的风景。当然，对我们来说也是很新鲜的哦。所以……知道巡演首日的Sundome福井是我们的首次“巨蛋”公演吗（笑）？“这是第一次的巨蛋！”“远处的观众也能看到哦！”如此这般，在主持聊了很多超无聊的话呢。真真切切地期待着呢。我们是如此，也希望大家能好好享受。
Message from JUN MATSUMOTO
2007年以后，我们有幸举办了巨蛋巡演。现在，所谓的演唱会，基本上就是形成了一种“请大家前来”的形态对吧？当然，我们对此深表感激；但果然，原本“我们去那里举办演唱会”的这种形态才是自然的呢。重点是，必须由我们主动去贴近fan们，我一直这么认为。当然，arena能容纳的观众数量和在巨蛋举办相比有所限制……不过，我们自己去到那里，就是在这一点上表现出（我们的核心思想）的。而且我认为，“在与平时不同的规模中表现”这件事本身就是现在的我们的分内之事。这件事得以实现的那一刻，我们自己能展现出来的东西又会有所改变。因此……就我个人的想法来说，几乎没有只终结在这次arena巡演的打算。最近没能去到的其他城市，以及更小的地域，如果有可能在一次表演中就能照顾到几个地点的话，我希望能以此为契机，关注到这些地方；这并不只是在举办过去举办过的arena演唱会，而是为了得到“现在的我们能在如今的规模下再做出哪些修正和完善？”这个问题的答案，而迈出的第一步。在这个意义上，我们能在这次的arena巡演中去到最近没去过的地方。时隔9年……能再到9年前去过的城市，我真的非常高兴。对于那些在那里一直等待着“岚什么时候会来呢？”的人们，我们直接从自己的地方前来是件值得高兴的事；而我们能听到大家的“欢迎回来”、我们自己也能说出“我回来了”……如果真的能成为这样的演唱会就好了。
————留言部分 结束————
————THE END————
收到了很多祝贺我获得日本学院奖的来信，非常感谢！
KAZUNARI NINOMIYA SPECIAL
Nino提问
上次说过“想看到一字一句都对应的完美正确答案！”的nino……居然收到了18份正确答案！
听到结果后，他在镜头前惊叹“哇！好厉害啊！”，露出了这样的笑容。
这仿佛正是展现出日本学院奖演员的“喜极而泣”的身姿（笑）。
题目
要设定新节日的话，会定成以什么为主题的日子？
答案
梅雨日（6月）回答正确的人数：18人
<欢喜的回答正确者>
北海道 S.A桑/千叶县 Y.M桑 T.N桑/静冈县 M.Y桑/神奈川县 Y.M桑 M.K桑 W.K桑/岐阜县 I.M桑/大阪府 K.Y桑/兵库县 O.I桑/和歌山县 E.R桑/山口县 Y.S桑/熊本县 K.Y桑/？县 I.A桑 S.K桑 T.C桑 N.E桑 M.N桑
有很多的正确回答，谢谢！
不论如何，这个印象都很强烈呢。安定的第1名是“游戏日”。此外不是“梅雨”而是“雨日”的回答也相当多，非常遗憾！
第1名游戏日 27%
第2名二宫和也日 19%
第3名雨日 8%
其他回答 46%
“一字一句都完全对应的完美正确答案”共有18位，肯定会笑得很开心吧？不过我几乎没有笑得露齿过呢（笑）。好棒啊！稍微有点简单了吧？（他很高兴地浏览着这次的答案）有各种各样的日子呢。这样啊，果然“游戏日”是第1名啊（笑）。第2名是“二宫和也日”。2月3日是“nino桑日”之类的……原来如此啊。第3名是“雨日”。这个不算“可惜！”哦。因为“雨日”的话不就一年到头一直都有了嘛。和“晴天日”“多云日”一样吧？所以……很遗憾这是错误答案。正确的人，好厉害啊。这么问之后，有这么多答对的人，大家都会很高兴吧？为了让大家都能回答正确，我就只能去配合“大家心中的nino”了……诶，不是这样的企划吗？真的？那不是挺好的吗？说到底，我想的答案也挺好的嘛（笑）？完全没问题啊！那么，要回答下一次的问题吗！（他听完题目后）哈~来了呢。像是女孩子们会喜欢的题目（笑）。那个……这个啊，要回答成大家都猜到的那个家伙哦。因为，我又没有什么用一个汉字表示成员的理由（笑）。所以，在此请用“所寻求的那个字”来回答。（他按照顺序回答了4个人的字）虽说4个字完全答对的几率非常小，不过我觉得肯定有人能答对的！
【第5次的题目是……“请分别用一个汉字表示岚的成员”，如果知道谁对应哪个字的话就请写下来寄给我们。大家寄来的“回答”，nino会在纸面上总结回复的。请在收信人地址上写清ジャニーズファミリークラブ“嵐会報·にのあわせ係”。具体地址请见本册的背面封面。截止日期是6月30日（周四）】
MASAKI AIBA TOPICS/TV DRAMA
相叶雅纪《グッと！スポーツ》拍摄现场报告
我们打扰了从4月开始的NHK新节目的现场，在拍摄后采访了作为和缓而敏锐地接近运动员的魅力的“心动！老板相叶”的相叶酱。首次的单独主持，感觉如何？
今天到来的嘉宾是自由攀岩者野口启代桑。之前在《VS岚》中和她见过面，再次和她交谈，觉得她真的是很可爱的人，非常有亲近感。但另一方面，她也有作为运动员的强大，果然很不一样呢，非常厉害。将1天8小时的练习视为理所当然，她就是这样“普通地”以世界上的一位战斗者的姿态令人大吃一惊呢。
虽然我在在节目开始的记者会上曾说“自己的武器就是这份和缓”，但我现在完全无法沉静啊，自己心里（笑）。不如说，也许我现在比平时更紧张。不是任何其他人，而是必须由我来控制节目的进程啊。在拍摄中大脑一直在高速运转（笑）。嘉宾的VTR我也是在现场才第一次看到，看过后的评论也是不会写在台本里的，注意力非常集中。嘛因为VTR非常易于理解，看到后想问的问题自然而然地就浮现出来了，就是这样。要说我很感兴趣什么的，果然是因为我很喜欢运动啊。不管是观战还是亲自上场，这两者都很喜欢。
平时经常会看的是棒球、足球、篮球和格斗，经常做的运动时……是吗，现在占据压倒性多数的就是舞蹈（笑）。此外还有健身和慢跑。临近Arena巡演，我正在做着准备。但是训练很困难啊，只是冒失地往前冲的话是不行的。身体太疼的话就无法练习，不持续练习的话就无法进步。像这样全都一环扣一环连起来了，所以为了能持续活动身体而塑造身体，就必须时常提前调整好基础啊。
这么说的话，好像和运动员很像？没有没有，我无法过那么激烈的生活啊（笑）。只是，也许正因为我在塑造身体，才会在看到嘉宾们的生活时，更深入地理解他们的厉害之处。虽然不是athlete，但大概算是“ath(lete)”吧（笑）。嘛，不用那样严格地控制食物，也不用控制喜欢喝的酒。这就是“ath”了（笑）。
在已经拍摄过3场的现在所想的，总之就是希望能创造出一个运动员们能轻松交流、不会紧张的空间。对这个空间的创造，还有一些可以改善的地方。比如说，想让在嘉宾那边的工作人员能更近一点地观看拍摄，固定在每次有2位辅助成员的程度，营造出家庭感，这样的手段我想了很多。这些想法我也和工作人员交流过，今后会不断改变的吧。
今后还会有各种各样的嘉宾前来，从我个人的角度来说，觉得能尽可能多地见到里约奥运会的选手就好了啊。这样的话，大家看奥运会的动机也会有所改变吧？成为了选手的粉丝，就会很开心地观战了。若是大家能将本节目作为这样一个提升对运动的兴趣的入口，轻松愉快地享受节目，我就非常高兴了。
