标题全是写给唱someday的Gill。
不像<眼泪>、<不能分手的女人,无法离开的男人>那么脍炙人口,也不是<我不是在笑>、<我这家伙的答案就是你>、<RUSH>这样早已成为经典而传唱。它甚至连主打都不是,可是我还是最喜欢它。回家路上戴着耳机单曲循环,耳边风声呼啸,听他的声音都觉得前方有目标,让人能鼓起勇气深吸气,让坏掉的自己走掉。
之前没看到feat是尹道贤,原本以为是整首都是Gary和吉,一人唱rap一人唱副歌。仔细听才发现即使是沧桑,音色也不一样。想来韩国hip-hop音乐之所以能传唱的原因就是副歌部分,所以女生feat总是令人惊艳,除了leesang的feat最常出现的郑仁,最近的Seeya,再就是Bobby kim。而someday高音的副歌部分换成了尹道贤,leesang做rock ballad依然好听炸裂,可我最爱的还是副歌开始前唱那两句的Gill。
他唱【就连那些消失的痛苦 也让我疯了似的惋惜着
没有你 独自撑着的这时间也会结束吧 总有一天】。
嘶哑的嗓子音色却依旧婉转自如,唱到最后两句音都没有抖,直直的向前。像无谓的勇士和夜幕中的独行者,又坚韧又有力量,真酷。
开头的<向你学习intro>,连绵到位的钢琴配乐恰到好处,既不粘腻又寂静利落。连接正式的<向你学习>正文,前奏换成吉他声,伴随着咬字清晰的Gray式RAP,整个音乐篇章平稳而又有条理的在眼前渐渐铺展开来。副歌部分依旧是嘶哑却直行的Gill,间奏用鼓点配上钢琴声,像是一份入口便化作满腔馥郁的开胃前菜。
这张专的音乐类型添加了samba、hardcore和folk,也仍旧有收录纯HIP-HOP,像<谦逊很难>、<HOLA>、<Bururi>就是典范。音乐性强,却意外的也很入耳。以前很难接受纯hip-hop音乐给人的直观感受,只觉得那音乐不是我的,是乐手自己的。而现状也的确是,当大众觉得音乐变成自己的,音乐也就走向了主流。但我总想,真正的音乐人最引以为傲的部分,却依旧是只有自己才有的与众不同吧。
【人们好像全都变了吧 是啊因为我也变了 在全都变了的样子里 我也跟着变了】【若是岁月流逝便会改变 是因为还年轻 是啊 那样子的改变 是因为只有自己知道的理由】【Gary和Gill现在要笑着生活了】-<人们全都变了>
leessang的歌词很妙,写爱情的歌曲从来就真挚悲伤,而写社会现状却从来都是抱臂无奈状、【看吧,就是这样】的姿态。不是愤青,不是发泄状,更不为批判而去批判。他们把人生写给你看却并不给你选择。他们不站任何立场,更不偏袒任何一方。他们用自己来写人生,所以我觉得很赞。
没有看到<想哭>的中文歌词翻译,只听曲子和唱腔也能感叹怎么就这么能唱出一种独自兴叹对酒独饮的孤独感,明明不煽情也没有悲凉调子,偏偏就能有一副画面呈现在眼前。
没看到中文歌词的还有<Gary和Gill... 第三个故事>.依旧出乎意料的很悦耳。能听懂的歌词只有副歌部分反复的【打起精神来】,我想,音乐人用音乐或打动世人或引起共鸣,leessang在用音乐激励自己。
顺带说一下专辑中间的即兴间歇曲部分<follow the star>,即兴的Rap不觉得很妙吗?更何况还有情景化的配乐的语气,不用看歌词都有画面了吧。
大众不愿意听韩国乐,平心而论大概也不是因为偏见而是K-POP太盛行,盛行到了一个模式化所以没人爱听。其实我觉得很可惜。leessang在韩国音乐圈并不属于小众也不是地下,反而是韩国最棒的hip-hop音乐人之一。人因为包容性而能渐渐接受越来越多不一样的东西,在我看来是正确的对待成长的方式。而音乐方面也是同样的道理。
像之前说过的一样,希望用心听歌,认真生活。以上。
201803090121-09