这篇比较想讨论大家对于爵士的「钢琴」部分和流行钢琴的误解。
注＊特别说明爵士的「钢琴」部分，是因为在爵士乐裡面不是只有钢琴这个乐器。
先说一下流行钢琴和爵士乐的定义，许多人认为流行钢琴是学习爵士「钢琴」的前置准备—爵士「钢琴」的基础，我个人比较不同意这样的说法，如果在维基百科搜寻「流行音乐」会看到它是这样被定义的：是指一段时期内广泛被大众所接受和喜欢的音乐。然而爵士音乐就比较难以定义，因为它横跨了一个世纪，涵盖范围非常广大的音乐，若是谈到所谓的「钢琴伴奏」在爵士乐团的配置上有个专有名词：Comping，广义的定义是和声加上节奏的意思。钢琴的部分通常负责「Comping」或是「Comping加上旋律」，Comping也并非是像流行钢琴比较制式的「左手伴奏」的概念。两者的方向还是有所不同。
在台湾对于学习流行钢琴的印象几乎都是「左手伴奏搭配右手旋律」、「一首曲子使用一两种配伴奏」的学习方式，所以常常会听到有人问：「爵士钢琴的左手伴奏怎麽弹？」流行钢琴经过许多革新到现在的确已经属于比较好上手、容易速成的一种学习项目，因为它简化了许多传统的基础训练，其中可能包含五线谱的视谱（尤其低音谱）大多改由简谱来记录，以大家比较熟悉的数字表示音高的方式，节奏感和音感也简略传授，调性几乎以单纯的C大调作为教学主轴（很多老师甚至推广不需再练习其他调性或是移调，因为现在科技发达，在键盘上只要按几个按钮便可以自动移调）等等。对于没有受过基础训练的人去学习流行钢琴来说，是比较能快速感受到弹琴的乐趣的。虽然因此跳过了许多该具备的基本知识和训练，但这对于许多初学者来说仍然是一个还不错的学习体制。
爵士就仍然保留最基础的训练，採用五线谱、需要训练节奏感、音感、完整的乐理概念、乐器的演奏技巧等等的各项能力都需要具备。跟古典不一样的是，除了都需要具备的五线谱视谱能力、节奏感、音感和乐器技巧以外，爵士乐还运用大量的乐理概念来辅助即兴、和声配置及编曲方面的事情。
总之，要说明爵士音乐究竟是以「流行」还是「古典」为基础的想法都太狭隘了点，不如说这三项跟武侠一样，属于不同流派，只是或多或少都会有一些相似之处，但其变化和概念仍旧不一样。
所以在选择爵士钢琴和流行钢琴的时候就可以衡量一下自己究竟想学习的是什麽样的部分。
注＊特别说明爵士的「钢琴」部分，是因为在爵士乐裡面不是只有钢琴这个乐器。
先说一下流行钢琴和爵士乐的定义，许多人认为流行钢琴是学习爵士「钢琴」的前置准备—爵士「钢琴」的基础，我个人比较不同意这样的说法，如果在维基百科搜寻「流行音乐」会看到它是这样被定义的：是指一段时期内广泛被大众所接受和喜欢的音乐。然而爵士音乐就比较难以定义，因为它横跨了一个世纪，涵盖范围非常广大的音乐，若是谈到所谓的「钢琴伴奏」在爵士乐团的配置上有个专有名词：Comping，广义的定义是和声加上节奏的意思。钢琴的部分通常负责「Comping」或是「Comping加上旋律」，Comping也并非是像流行钢琴比较制式的「左手伴奏」的概念。两者的方向还是有所不同。
在台湾对于学习流行钢琴的印象几乎都是「左手伴奏搭配右手旋律」、「一首曲子使用一两种配伴奏」的学习方式，所以常常会听到有人问：「爵士钢琴的左手伴奏怎麽弹？」流行钢琴经过许多革新到现在的确已经属于比较好上手、容易速成的一种学习项目，因为它简化了许多传统的基础训练，其中可能包含五线谱的视谱（尤其低音谱）大多改由简谱来记录，以大家比较熟悉的数字表示音高的方式，节奏感和音感也简略传授，调性几乎以单纯的C大调作为教学主轴（很多老师甚至推广不需再练习其他调性或是移调，因为现在科技发达，在键盘上只要按几个按钮便可以自动移调）等等。对于没有受过基础训练的人去学习流行钢琴来说，是比较能快速感受到弹琴的乐趣的。虽然因此跳过了许多该具备的基本知识和训练，但这对于许多初学者来说仍然是一个还不错的学习体制。
爵士就仍然保留最基础的训练，採用五线谱、需要训练节奏感、音感、完整的乐理概念、乐器的演奏技巧等等的各项能力都需要具备。跟古典不一样的是，除了都需要具备的五线谱视谱能力、节奏感、音感和乐器技巧以外，爵士乐还运用大量的乐理概念来辅助即兴、和声配置及编曲方面的事情。
总之，要说明爵士音乐究竟是以「流行」还是「古典」为基础的想法都太狭隘了点，不如说这三项跟武侠一样，属于不同流派，只是或多或少都会有一些相似之处，但其变化和概念仍旧不一样。
所以在选择爵士钢琴和流行钢琴的时候就可以衡量一下自己究竟想学习的是什麽样的部分。
