作为中国神话史著名的三大熊孩子之一，哪吒和他的两位哥哥悟空和二郎（注：此处的二郎为封神的杨戬和西游记的杨二郎合一，但并不代表两者为同一人）一样，是人民群众心目中喜闻乐见的神话形象。
这个外来的“小”神将，因为其秀美的外表，广大的神通和令人扼腕叹息的曲折身世，令无数人津津乐道，民间传说不计其数。就连西游记这样以人间故事为背景的书，都为哪吒安排了四场戏份，其影响力可见一斑。
同样，正因为他的知名度，和哪吒有关的电视作品，电影作品也是层出不穷，如动画版哪吒闹海，各版封神演义，哪吒都是牢牢占据了主角或是主角下第一人的位置。
就这样，今天的这部哪吒之魔童降世（以下简称魔童）也就应运而生了。
着实来说，以哪吒闹海这段封神里的重头戏为背景拍电影并不好拍。打个比方来说，哪吒在封神中的个人剧情就好像水浒中的武松，从景阳冈的快活林可以说是水浒中极致精彩的部分，同样哪吒也是，不论从人物刻画，从角色定位都是让人大呼过瘾的桥段，而且更与武松不同的是，哪吒和太乙在自己的个人剧情中是彻头彻尾的反派角色，从肆意击杀天庭正统神将，到殴打上报的东海龙王，再到太乙的疯狂护短，教唆哪吒自杀，再到哪吒随意射杀碧云仙子，打伤彩云童儿，再到太乙仗势欺人，收复石矶。一切的一切，两人从未站到了正义的一方。这段戏如果要全按书里拍，无疑是将哪吒扔到了最邪恶的一面，虽然忠于原著，但是却毁坏了无数人心中那个鬼灵精怪的三太子形象，必不可取；若是不按书里拍，将哪吒塑造成一个正义的形象，却一是违背了官方自己所说的忠于原著的话语，又于当年和大闹天宫并为动画电影支柱的哪吒闹海雷同。
所以，在我观看之前，打心眼里为魔童捏了一把汗。
下面正式进入影评环节
一：评分
在我看来，网络上铺天盖地的好评并非作假，在我心中他完全是可以突破九分的动画电影，无论是剧情，无论是特效，对比曾经的国漫巅峰大圣归来都是有过之而无不及，可以说，这部电影连挑刺都是那样的困难，所以，在我这里，它的分数是9.1分
二：概述
本片以一场宏大的特效开头，魔丸和灵珠的设定就足够令人眼前一亮，而说着一口川普的太乙真人和大喘气的申公豹也是足够的笑点所在。
这段开头可是大有几分紧张刺激，无论是特效还是动作，都可算作上乘。
短短几分钟的开头，就已经将故事的主要人物的身世背景全部介绍完毕，更是为申公豹后期的所作所为埋下了伏笔
作为一部以特效和剧情打卖点的电影，我觉得开头这段就已经不负名头了。
自太乙携莲花离开天庭，电影便正式开始。接下来便是哪吒敖丙错投胎，山河社稷练本领，等等一系列情节，可以说，直到最后的两人攻抗天雷，太乙以莲花存二人魂魄，这部片子没有一丝一毫的剧情硬伤，而且剧情紧凑，甚至可以说是逻辑紧密，思维贯通，精妙绝伦之作。
三：人物形象
哪吒：说实话，这是我见过的，最有趣也最无聊，最英俊潇洒也最不拘小节的三太子。
他不同于书中描写的唇红齿白，眉清目秀、面如傅粉、容颜俊美清秀童面，反而是个长着黑眼圈，有着满口尖牙还扁鼻子大嘴的小恶魔，可以说，出了那两个小发髻，他和我们印象中的哪吒完全。当然，也正是这样的人物形象，更加符合他魔丸转世的人物设定。
何况他变身后的挺拔身姿，更是风采逼人。
敖丙：帅，确实很帅，而且帅的一身正气，充斥着古典小说中的正义之士的味道，也与其灵珠转世的身份相配。但令人美中不足的是，敖丙并未向哪吒一样，在我们记忆中的龙人形象中做出创新，仍然是龙角+人身的模板。但令人眼前一亮的是，他手中的兵刃不同于其他作品中龙人惯用的剑或是长枪，而是一对寒冰大锤，这个充满了反差的设定颇有些小将裴元庆的意味。可谓一大亮点。
申公豹：说实话，这个人物放到这里着实令我很意外，因为申公豹在封神演义中和太乙真人的交集并不深，反倒是和他师兄姜子牙对手戏颇多。但是在我仔细回想了封神原著和纵观全片后，才发现导演用意之深刻。
其一，申公豹的最后神位是东海分水将军，既管理东海的神仙，这样一个后身前置的设定，不仅巧妙解决了和原著的关系，也为以后可能有的封神榜做了铺垫，试问，有谁能比一个和东海老龙王敖广（光）交情至深的人更加适合当这个东海管事人呢？
其二，影片化用了神魔成见这一常见却经久不衰的设定，而在元始大天尊的手下，也仅有申公豹这一角色在民间是有非人之体的传说的。导演无疑是将其搬了进来，利用这个民间传说丰富了申公豹的形象，使他的所作所为有了无比合理的解释。
而从外在来说，申公豹又和太乙的形象充满了对比，高瘦和矮胖，精致和粗糙，伶牙俐齿和吞吞吐吐，一切的一切，都为我们塑造了一个与以往印象完全不同的反派角色（这样也不准确，我会在后面细谈）
补充一点，申公豹的兵器并不出乎意料，就是那一柄虽然未出现于封神原著却活跃于众多同人作品中的长鞭
太乙真人：作为中国神话中具有极高知名度的仙人，这一次可是彻底被颠覆了。
从仙风道骨到不拘小节，从须发皆白到肥头大耳，从好杀性残到心宽体胖，一切的一切，都和我们认识的人，不一样。
想想以往，就连十冷这样的恶搞作品中的太乙都是外表俊朗的型男，但是到了魔童中，似乎是直接将那个端坐在大雄宝殿的大肚弥勒拉了过来，还为他安上了一口地道的川普。这个太乙，他法力不高，连分身术的领悟都不如仅仅练习了一下午的哪吒；他能力不大，从天雷到陈塘关，从哪吒到申公豹，他搞不定任何一个麻烦；他做事不细，一坛老酒就能诱惑了身怀重任的自己。但是，他很善良，他不会因为哪吒修行成功就放他出去肆意妄为，而是要不厌其烦的用幻境考研他降妖时对百姓的破坏如何；他爱徒如子，即使哪吒如此顽劣，他也从未放弃，本大可将哪吒关在山河社稷图里的他反而用尽浑身解数去为哪吒传授本领；他从未怯懦，明知无法硬抗天雷的他，却因为弟子而挺身而出，以一己之力护住了哪吒和敖丙的元神不死。
就是这样一个骑着猪的糊涂仙人，却带给了每一位观众至深的感动。他就好像斗战神里的菩提老祖，浑噩一时，清醒一世。
殷小姐和李靖：我想，这应该是我所能见到的最完美的中国父母的缩影了。
呵护幼子的母亲，将所有的爱灌注于孩子的母亲，她不深明大义，却懂得我的儿子我来保护。这样的一个母亲，可亲可敬。
沉稳执着的父亲，大义如山的父亲，李靖就像我们所有人父亲一样，扮演着那个童年中最可怕也最默默付出的角色，他不善言语表达，也不会去和哪吒相处融洽，他是他却愿意为了哪吒以命换命毫不犹豫，他却愿意为了自己的儿子挨家挨户磕头去求他们来参加生辰宴。
那在陈塘关和哪吒之间抉择的两人，像极了我们在工作和陪伴中两难的父母。

四：片中的情
说实话，我很少能见到有一部电影中能同时融汇兄弟之义，父子之毅，母子之怡的，而魔童做到了，它甚至将师徒情，恩人之情尽数融汇其中，令人拍案叫绝。
1. 哪吒和敖丙 相惜相杀，势如水火
两人的初识是在东海之滨，那一场不打不相识的决斗，让两个从未接触到朋友的孩子相互靠近。相比于背负大义，自幼苦学的敖丙，哪吒的友情更加纯粹。
哪吒想的很少，魔丸转世的他，从未有一个人愿意和他成为朋友。就连最亲近的父母，都是对他敬而远之，所以，来自敖丙的友谊，显得更加弥足珍贵。
对小小的哪吒来说，敖丙是他生命中极其重要的一部分，他是那个可以陪自己踢毽子的人，是那个自己的生辰宴必须要去的人，是那个即使犯下弥天大错仍然会原谅的人。可以说，敖丙在哪吒三年的人生中画下了浓墨重彩的一笔。
而对于敖丙来说，哪吒同样无比重要。为了哪吒，他可以冒最大的风险去救无数不该救的人，为了哪吒，他可以舍弃自身修为于不顾而攻抗天雷，为了哪吒，他可以放弃肉身乃至生命。
在这里最令我所震撼的，是导演对于阴阳的运用。哪吒是阴，是恶，但却在危难之时挺身而出；敖丙是阳，是善，但却在关键时选择了最极端的处理方法。他们做错了或者做对了么？都没有，就如同太极一般，阴中带阳阳中有阴，哪吒的恶，是外表和行为之下的迫不得已，是被无数人误解后的自暴自弃，是好心办坏事的可悲结果；敖丙的恶，是为了家族而不得不做的悲怆之举，是万般无奈之下的极端之举，是个人命运和师傅栽培带来的重重压力下的任性而为。这样看来，他们没有错，只是缺少认可和角度。同样，哪吒的善，是天下人皆定我之罪我仍义无反顾拯救苍生的豪迈之举，是我愿以一己之力抗击命运保护至亲的真情之举；敖丙的善，是面对无助者的鼎力相助，是知错而改的善莫大焉，是与兄弟并肩而行同生共死的坚毅抉择。他们不是割据开来的整体，两者就如同他们的前世一样，相交相融，不分彼此。
敖丙这个角色的刻画太为丰满了，甚至隐隐超过了哪吒。俊朗的外表，高强的身手，曲折的命运，无数因素组成了这样一个悲喜交加的人物。
敖丙让我看到了曾经大鱼海棠中的影子，同样是面对救命恩人和家族，同样是危机关头的生死抉择，可这次，他做的更好。
他义无反顾的挺身而出，为了救好友，救亲人，生死无悔。而到了面对家族的一刻，他有坚定不移的站在了家族的一边，全族的兴衰皆一肩而挑，他没有资格，也不会放弃。这里是我眼中敖丙最像一个活生生的人的部分。他不是圣人，不可能为了无数不相干的人而去放弃自己的使命，哪吒对我有恩，我便救下哪吒，百姓阻我全族复兴，我便掩埋了这一切。他不会像个圣母一般高高在上，而是拼尽全力去保护和自己有关的一切。
2. 申公豹
我前面说过，在我眼中这部剧没有什么反派角色，有的仅仅是为了实现自身目的，证明自我价值的可怜人罢了。申公豹，就是这样。
身为豹子成精的他，天生就有面对正道修仙的仙人的无数的自卑感，而在这股自卑感的反复影响下，他变的怀疑自己，反对自己。甚至是将一切自己没有得到的全部归于自己的出身。我想，这也是为什么元始天尊不将这最后一个名额给他的原因，比法力，比形象，申公豹都胜出太乙甚多。但他所缺少的，就是那颗证道之心。太乙面对自己的徒弟，仍是不耻下问。面对自己喝酒误事的行为，他选择此后滴酒不沾。但是申公豹却选择了最愚蠢的办法，用阴谋，用一切手段想要证明自己比太乙更强。他做到了，却也失去了自己那颗本心。
但是，纵然是这样，申公豹仍没有错。陈塘关百姓在知道了敖丙真身后的表现正是申公豹千年来所面对一切的缩影，这样的偏见，这样的误解，就算一个人有冲天的心智也难以承受。所以，申公豹的行为更多的是对伤害他的人的报复。可能到了最后，只有一句：可怜之人必有可恨之处才能形容他吧。
五：片中精彩的小细节和合理的改编
正如老话所说，细节决定成败，而魔童的存在，似乎就是为了证明这句话，可以说，魔童的细节关注度令人发指。下面，我将一一道来。
1. 原始为灵珠下咒时的封印，正是八卦中的震位，即是属雷的一位。这个小细节不可谓不用心，我们已经见过无数作品中将八卦与其所对应的元素弄混了，将巽风位和兑泽位混淆更是屡见不鲜。这样看来，魔童的正确表示更加弥足珍贵。
2. 考究的乐器
我相信，片中出现两次的乐队一定给很多人留下来深刻的印象，但是在他们搞笑担当的背后，足可见作者的良苦用意和深刻考究。
众所周知，魔童的背景在商代。这个时代尚未出现多么精妙的乐器，大多都是以磐、铙、镈、铃等粗重乐器为主，导演在这里并未沿用范古代这一概念，将不同时代的乐器融汇过来，而是选取了铙、磐、笙等乐器在片中展示，这一点不可谓不匠心独运。
3. 两只可爱的青铜兽，
殷商作为青铜器的鼎盛时代，其特色的青铜形制令人思慕不绝。在本片中，这两只青铜兽明显借鉴了殷商时代的青铜面具的特色。这绝对是不折不扣的亮点。
4. 生辰宴的称呼。
这个称呼足见功课之深。在听到生辰二字时，我在心中为作者点了一个大大的赞。那舶来品的生日二字若是出现在片中，可能真的是令人啼笑皆非吧。
5. 龙的设定和那根“定海神针”
在中国的古代传说中，一直有“龙之逆鳞，触之即死”这么一句话，而龙的逆鳞，便是龙身上最坚韧的鳞片，作者将这一点考虑其中。无疑是画龙点睛的一笔
同时，我们都知道，陈塘关紧邻渤海湾，这里正是属于我国古代神话中的东海，而在原著小说中，哪吒闹得也是由敖光（广）所管辖的东海。知道了这点，我们再看看老龙王所盘踞的柱子，是不是就豁然开朗了呢。
作者正是巧妙地将魔童的故事背景与封神、西游两者者结合。将孙悟空手中的定海神针刻画成了镇压海中凶兽的柱子，也即是龙宫的所在。
6. 太乙真人那一口流利的川普
封神中明确指出，太乙真人的道场在乾元山金光洞，正是四川地界。作者将这一点考虑其中，不仅不是胡乱改编，反而是充满了尊重感的创新
7. 海夜叉
在原著中，夜叉是个导火线式的人物。但是在魔童的世界观里，哪吒的正义性决定了他不能滥杀无辜，所以作者将夜叉巧妙改编成了一个妖怪形象，也可以说是合情合理了。
8. 两人的灵魂身
作者用一种极其巧妙地方式替换了哪吒割肉剔骨的血型桥段，两人共抗天雷震碎肉身又在彩莲中重生，不仅为日后哪吒重塑肉身埋下伏笔，也为作品画上了一个完美的句号。
9． 山河社稷图，昆仑十二金仙，哪吒的法宝
这些原著中的东西被作者用巧妙地方式带入到影片当中，即使是从未了解过封神的陌生人也不会对此感到突兀。而且山河社稷图中的风景描绘更是和原著如出一辙，山清水秀、风光秀丽。
六：影片的镜头运用:
在电影拍摄中，推拉摇移跟，远全中近特是最基本的镜头形势，在魔童中，更是将其运用的淋漓尽致。
1. 敖丙冰牢的远景展现，这一幕不仅展现了场面的恢弘巨大，而且凸显了浓浓的压迫感，用广阔的空间，开阔的场面，带给了每一位观众极致的视觉体验
2. 哪吒在力抗冰山时的特写镜头，这一刻的面部表情描绘我觉得称一句国漫巅峰毫不为过，那竭尽全力的神情令人感受到蓬勃的力量正喷涌而出，紧接着对近景中三头六臂的切更是将我们所熟知的神通展现的淋漓尽致。
七：片中的现实反映
1.现实社会中 儿童教育的两大弊端：缺乏陪伴 与 过度期望。
可以说，哪吒与敖丙的恶有很大程度上来源与此，如果哪吒能多一些陪伴，敖丙能少一些压力，可能一切都会有更好的解决办法，哪吒不会是那个人见人怕的魔童，敖丙也不再会是那个为了家族而无奈毁灭陈塘关的恶人。
就像我们的社会中，有多少留守儿童或是父母因工作而无法陪伴的孩子走上不归之路，他们在令人扼腕叹息的同时，也显现了陪伴的重要性。那么如何解决？导演用魔童给了我们答案：倘若不能平衡，就要给孩子最极致的快乐，让他尽可能的去享受团聚的乐趣，用亲情去破除生根发芽的恶
同样，又有多少孩子因为父母的过高期望而惶惶不可终日，最后落得个精疲力竭，一事无成的下场。有压力和期望并不可怕，可怕的是盲目的加大期望值，让孩子在不应有的年龄承受极致的压力，最后丧失天性，泯然众人。
2.可悲的从众心理和群体映像。哪吒、敖丙、申公豹都是是从众心理的受害者，若是一开始那个小女孩和哪吒的玩耍没有被打断，哪吒的先天出身不被人们所贬斥，哪吒又怎么会成为一个人见人怕的小恶魔？若是敖丙和申公豹不被人以妖的偏见而恶待，又怎么会有一系列悲剧的产生？那一副副无知的有色眼镜，正是对每一个善良人的不正审批。正向我前面所说，片中没有绝对的反派，所有人的恶，都是被逼迫的可怜结果。
在今天，在这个网络时代，在陈塘关。有着这样一群人他们听风就是雨，完全活在盲从与**当中，面对事情大多只会一边倒地舆论谴责，不去分辨事情背后的真相。但是陈塘关百姓知错能改，尚未造成恶果。而我们现实生活中的他们，什么时候才能不去从众呢？
八：写在结尾
本片的主题很明确：别人怎么看自己不重要，自己要成为什么样的人才重要。
我命由我不由天，这句被嚼烂了的话放到这里仍不过时，没有人生而为魔，也没有人生而为神，我们所成为的一切都是我们自己选择的路，可以是善，更可以是恶。
综合来说，这部电影绝对是中国动画电影的一座丰碑，他是一次对封神的挑战，是对我们每个人都无比熟悉的故事的一次改编。在故事上，改造一个人尽皆知的故事远比创新更难，而且还要改得好，改的精彩，更是需要绞尽脑汁的思考和夜以继日的奋斗，我想这也是他在我心中比大圣和白蛇更优秀的地方。
可能是年龄的缘故，魔童比大圣为我带来的感触更深，我想，中国动漫就像是这个小哪吒一样，从不谙世事到顶天立地，路很长，但是决不放弃。
可以说，它完全值回了其并不高昂的票价，我也想呼吁有更多的朋友走进影院看看这碗换了鲜美汤汁的灵丹妙药。这也是给我们原创电影人一份自豪，一份勇气，让他能走得更远。导演的宏大志向我们从彩蛋中也能感受得到，那么，既然投石问路的这颗石就已经是美玉，我们还有什么理由不去期待和支持未来的精彩纷呈呢？
我是月影，一个走在艺术路上的原创影评者

我去，这么多

没看完，顶一下

楼主写得好好不像我看完之后出来只说得出卧槽牛逼哈哈哈哈

讨论一下，我觉得风火轮在太乙身下是猪这个伏笔代表太乙有可能魔改为猪精了，来侧面洗白申公豹，当申公豹说出他的豹精身份之时，感觉是必定洗白了。

太有心了

谢谢大家

看完了！！楼主说的细节真是绝了！

顶你