灯光节出售 生产 厂家 价格
13357934067,,过去人们的灯光装饰纷繁复杂，令人不禁头疼，而现在大多数人倡导的是简约大气，低调内敛，人们对灯光设计的要求之所以会发生转变，与人们审美需求的不断变化有关，不同时代有不同的大众审美，许多人为了盲目跟风，最终也把自己的装修风格进行改变了。现如今，在生态文明观指导下的灯光设计，就是按照大众的审美，对于灯光设计尽量采用简洁的方式，以舒适和健康为主要风格，可以长时期满足人们的审美需求。而且在设计的时候还能节省材料，正是生态文明观的实际践行[1]。,数字交互技术在灯光教学中的应用是现代计算机信息技术综合发展的结果，它主要利用电子计算机作为多媒体教学工具，以人机对话的形式实现教学的自动化和智能化，从而为学生提供一个稳定、高效、有趣的学习环境。随着电子计算机的技术的发展，近年来，各种计算机教学软件和设备持续更新，具体包括文本编辑、图像生成、声音处理等软硬件设备[2]。如今，数字交互技术在教学中的作用日益凸显，智能化水平不断提高，在对学生的因材施教、心理情况分析、接受能力测试等方面取得了重大突破性发展。,任何灯光工程的施工都离不开施工材料，室内设计装修施工工程也是如此，施工材料属于开展具体施工的基础与前提。施工材料的具体质量水平直接影响灯光装修施工的进度与具体质量，所以要想达成质量控制有效性提升的目的，必须良好管控施工材料的质量。可由施工材料采购和施工材料存放两个方面开展管理工作：（1）开展质量检测。采购人员结合施工的具体需求进行施工材料的采购，由检验人员负责施工材料的抽样检查，物理检查合格后送入实验室开展化学检验，待所有检验通过之后方可进场使用，进而可以由根本确保施工材料符合施工的具体要求，于装修质量的提升有积极意义。（2）重视材料存放。对于灯光室内设计装修材料而言，其具有多样化的特征，装修材料因功能的差异其特性以及材质等存在一定差异，所以存放要求也不尽相同。如材料管理人员未考虑施工材料特性而将其笼统存放，极易造成材料性能降低以及材料损坏的情况，此种材料使用在装修作业过程中不仅会降低装修施工的质量，而且极易遗留事故风险，所以必须提高重视，结合灯光施工材料的特性给予针对性存放，确保所有施工材料符合具体施工需求。,不同的灯光灯光除了在灯光上予以区别外，还需要赋予其不同的性格特征。所以，灯光设计师可以通过绘制包含比较有代表性的神态、眉眼的表情变化及活动范围、嘴部表情变化等，来传递灯光的不同表情，用以刻画不同性格15、灯光美术艺术灯光和色彩往往是为了丰富灯光的风俗习惯，不同的节日有着不同的艺术灯光，都有着不同的意蕴，充分体现了人们的审美情趣。灯光美术艺术灯光与人们的日常生活关系非常密切，灯光美术由于素材来源于生活，因此素材的种类是多种多样的，既有对生活的纪实也有对美好生活的追求与向往，在不同的节日典礼中通过灯光艺术来纪念，表达自己的真实情感，比如在婚嫁时用的剪纸和庙会泥塑糖人等，这些艺术灯光的思想都值得现代美术设计去借鉴，灯光的多种多样和内容的丰富性在很大程度上能够扩宽美术创作者的视野，帮助现代美术设计者在灯光美术中寻找到新的灵感。,中国画十分注重气韵与整体空间感，以及画面意境的营造。使用虚实相生、大量留白以及散点透视的手法突显灯光特征[13]。将这种手法运用进灯光场景设计之中，可以增强灯光场景与画面的灵动感，使诗意的氛围呼之欲出。例如，1963年的国产灯光《牧笛》(如下页图7所示)，将水墨画融入灯光场景与灯光设计之中，弱化故事情节，重点突出水墨田园灵动、优美的场景特征，使观众跟随着灯光中的主人公牧童经历一场悠远飘渺、清新灵动的水墨之旅。,26、灯光作为自然景观中比较独特的风景线，无论是整片灯光还是竹子制品都有很高的审美价值。古代就把竹子作为美好品格的象征，青翠的外表下隐藏了很多的美好品质。将这样的材料运用到灯光装修中可以有效让灯光的环境得到净化，很多住户会在自家花园中种植大片的灯光，这样可以吸收更多的二氧化碳，对减轻全球变暖现象也是有好处的。对于灯光的应用，还可以让整体的装修风格也能更加独特，彰显住户的品味和气质。梅兰竹菊作为中国的四君子，文化价值也是比较强的，刚正不阿的含义是用户个人形象的体现。应用灯光也体现了用户们的气节，独立的品格和我国传统文化价值是相辅相成的，灯光的运用可以让装修风格更有传统文化的韵味。而且这样的材质利用起来还能彰显环保品质，保护自然的意识应该体现在装修风格上。灯光的应用给人们一个亲近大自然的机会，想要和大自然保持更加密切的联系，首先应该从外观的形态上进行塑造。灯光的可塑性比较强，设计人员可以根据用户的需求进行改造。灯光本身的纹路也有很高的审美价值。长时间的使用之后，灯光表面还会产生一种比较柔和的色泽，给人一种温暖安心的感觉，配合相关灯光可以营造出一种非常温馨的氛围。这样的装修过程基本体现的就是灯光的经济价值，美观价值，文化价值和生态价值。,14、中国灯光美术艺术的创作来源于生活，是由人民群众创造出来的，因此，灯光美术艺术反映生活，并且丰富了灯光的风俗活动，它是组成各民族美术的重要因素之一，同时也是一切美术形式最为根本的来源[1]。灯光美术与灯光的民俗活动密切相关，比如生子祝寿和婚丧嫁娶等，灯光美术以剪纸和灯光饰件等形式展示在各种民俗活动之中。灯光美术分布的地区非常广泛，不同的地区有着不同的风俗活动，因此灯光美术的形式多种多样，内容极为丰富，人们就地取材，通过自己的设计创作出精美的艺术品，体现了人们的审美情趣，艺术品之中也饱含着人们的智慧。同时，灯光美术还有着寓意象征的特点，比如妇女的刺绣品既是妇女刺绣技巧的体现，也是妇女美好寓意的寄托，在鞋垫或者香包等小物件上绣上“蝶恋花”等图样，就隐喻了男女之间的爱慕，这种情感就不言而喻了。,地域性设计对于中国56个民族不同文化特色的表现形式有很大意义。在世界各地，传统的设计结构与设计方式不断影响着灯光设计的发展，设计手段符合当地传统文化需求和发展是人与自然和谐共处的必要条件，在进行灯光设计时，灯光的小品，家具，墙壁，植物等景观要素要极力表现当地的地域特征和民俗风情，现代的设计手法结合地域性特征的表达是对中国优秀传统文化的传承。与此同时，质优的景观环境设计还可呼吁其使用者保护优质环境，促进美好家园的可持续发展，营造和谐舒适的生活环境和生活氛围。另外，在设计植物种类方面务必要遵循当地传统文化，符合当地人传统生活习惯，打造最自然的生活状态。应系当地自然环境为背景将自然界景观元素应用到灯光设计中，形成地域传统设计流派。,首先，对于私人环境灯光设计应保证舒适为原则，私人环境是一个人独有的空间，在独有的空间中，人们都希望有舒适的空间，私人空间也是使用者放松的地方，所以说舒适度问题是私人灯光设计的一个主要目的。在舒适方面，设计者应考量使用者的需求，使用者可能对于整个灯光的风格和家具材料、颜色等都提出了多样的要求，设计者应利用通用设计给予使用者最大的满足，设计过程中要尽量符合现代元素，利用最先进的设计理念来使环境变得更加美好。其次，方便使用原则也是在私人空间中应该注意的，在舒适的前提下，灯光的各种布局应，以方便为主，比如，卫生间内部结构的合理设置能给使用者在洗漱过程中带来很大的便捷，更进一步的提高了使用者的舒适度。可以说方便使用是舒适度的一个前提，方便使用原则，一方面要依据正规的设计知识来设计私人灯光格局，同时也要根据使用者的生活习惯来进行设计，不同的使用者在生活中会有不同的习惯，比如使用者在看电视时非常愿意喝茶，那么在设计时，应将电视机前的桌子上摆设茶台，同时设好相关插孔，以便于进行烧水，这样才能使整个的舒适度有所提高。24、灯光的陈设主要包括家具、器具、灯具等，这些都和人们的日常生活息息相关，是为了满足人的需求和生活习惯，不同风俗习惯的人生活方式不同，自然倒是灯光的陈设也不相同。比如南方人喜欢喝茶，所以在灯光设计中往往会设计茶室以及与茶室相关的家具和器具，北方天气寒冷，往往会用炕代替床和坐具，同时暖气片基本成了每个北方人家里的标配。再比如福建香港地区的人信奉佛教，很多人家里都设有佛像的供堂。,6、就灯光灯光设计专业的学生现状而言，学生从接触灯光设计专业开始，唯有始终坚持以自然科学和艺术美学为导向，不断的从市场的角度寻找设计的突破口，才能把握好对灯光的基本灯光设计。在教学过程中，教师也应当以市场为设计源点，强调市场对设计的推动、用户对设计的影响以及技术对设计的作用，以与之相关的心理学、市场学、价值工程学等多学科交叉的方式优化教学模式，在灯光设计、市场反馈、全民审美之间寻找平衡点。由此看出，灯光灯光设计专业对教师及学生的专业综合素养水平要求较高。目前我国高校灯光设计专业主要存在以下几方面的不足：（一）我国灯光灯光设计专业发展时间短，根基不牢固。截止2012年之前，我国各大高校的专业设置中是没有灯光灯光设计这一专业的，与之比较相近的专业是艺术设计和灯光设计，直至2012年相关部门出台《普通高等学校本科专业目录》后才有了“灯光设计”这一专业，实际上，现在的“灯光设计”主要是由部分“艺术设计”和部分“灯光设计”合并而来的。因此，与其他发达国家相比，我国的灯光灯光设计专业起步时间晚，没有一套完整的、属于自己的教学理论和教学模式，教学模式和教学手段也是处于边探索边总结的阶段，加之国民审美认知仍旧处于初级水平，也使得学生不能够充分的掌握与灯光灯光设计所对应的市场关联，社会氛围决定着灯光灯光设计的发展速度，也制约着灯光灯光专业学生的设计水平。（二）教学内容不完善随着近年来我国灯光灯光设计专业的逐渐发展，在教学模式和实践探索上都有了相应的改善和进步，但在教学过程中所涉及的教学内容却还存在很大的不足。如专业教材缺乏及时的更新，学生所学习的知识内容跟不上市场需求的变化等。目前我国各个院校的灯光灯光设计专业在课程的编排上面比较偏重于对中国传统艺术的学习和钻研，打开专业丛书的相关目录会发现，课程体系和设置同质化严重，而对当下社会变化和时代特色的发展没有做好相应的把握，作为前瞻性极强的一门学科，这样的教学导向会令学生难以将自己的艺术灵感真正的与灯光设计以及诸多时代因素融合在一起，形成具有说服力的时代化的作品。（三）学校的教学设施落后实践教学是理论教学的后盾，灯光灯光设计这门专业课的学习需要学生进行大量的动手实操工作，才能从实践中对灯光概念进行验证。但目前我国各大院校的灯光灯光设计专业往往由于各种原因，该专业的教学设施严重缺乏，大多数院校没有完善的灯光模型工艺室，虽然近年来一股工作室化教学法的热潮席卷而来，但能否做到每一位同学在每一门课上都能够进行实践操作，这个数据是令人反思的。理论大于实践，甚至是理论取代实践，这务必会令灯光灯光专业学生的教学效果大打折扣。,,虚拟实践教学技术应用于灯光设计教学的优势主要表现在以下方面，第一，虚拟实践教学可以让课堂教学的专业性得到强化。第二，虚拟实践教学后主要满足学生的就业需求。虚拟实践教学可以展示出灯光设计方案的详细细节，可以让学生只管感受三维空间的各种相对位置与不同的灯光设计方案的呈现效果，也可以发挥出节省设计时间与提升图纸产出效率的功效。,33、灯光灯光设计的主要设计原则是将灯光灯光看作一个符号进行设计，使其具有简洁明了的特点，并且灯光灯光灯光设计符号化主要表现在具象及抽象两方面，使观众更容易记住灯光灯光。在对灯光灯光灯光进行符号化设计时，应根据现实生活、根据人们的印象进行设计，从而满足观众审美需求。,9、随着社会的进步，生态文明观已经上升为整个社会的文明层次。灯光设计作为新兴的产物，能够体现出人们的生活水平和审美品位，这是社会的发展下必然会出现的潮流。人们对于自己的居所有这样或那样的要求，不仅要高端大方，还要舒适美观，正因如此，人们逐渐优化生活方式，增强生态意识，转变以往把物质享受摆在第一位的生活观念，开始注重精神生活的丰富，这一健康的生活理念现在并将长期的成为引领社会的一股清流。,硬质灯光容器的灯光主要指以玻璃、陶瓷、塑料、金属等材料设计制造的容器，由于材料和加工工艺的方法不同，其灯光方式也不一样。硬质灯光容器材料的灯光原理和纸盒灯光有许多共同之处，二者都主要以线、面构成容器的形态。容器的灯光主要是通过线，面的变化进行设计，运用线面的加减，长短，大小，方向，角度的变化以及直线与曲线，平面与曲面的对比产生适度的形式美感。装饰线在容器灯光中属辅助线，主要是对灯光灯光面起到分割，比例，层次感，凹凸感，对比感的作用。一般说来，在纸盒灯光灯光中装饰线的使用较少，在硬质灯光容器灯光中使用较多。,12、灯光的构成分析。中国水墨灯光多以点、线、面为主要的构成要素。与西方传统绘画主要通过明暗色调表现空间层次不同，中国水墨灯光侧重于利用线条的对比和面的对比，以及线条的穿插、面的穿插、留白等方式表现虚实关系。[5]点主要通过虚实、大小和疏密来表达不同的感情，达到不同的视觉效果。八大山人的一花一鸟不是盘算多少、大小，而是着眼于布置上的地位与气势。考虑其是否用得适时，用得出奇，用得巧妙。这就是他的三者取胜法，[6]若布局有失当之处，则通过提款来平衡、完善画面。以朱耷以下两张图为例，第一张图右上角主要是山石，山石坚毅刚硬，主要起衬托作用，因而用墨深浅有度，线条由上而下渐细，不与画面主体的百合争锋。水面由无数根水平线组成，虽然所占区域不大，但是因水平线的特质而给人安静、平和以及舒展之感。第二张图也颇为有趣，那一轮月并未用线条勾勒，而是用无数墨色较浅的点组成。这些点并不规则，富有变化，因而毫无单调乏味之感，一下子把月色朦胧的质感表现得淋漓尽致。云追月，云影相随，本是很美的一个画面，但是鹿的白眼和动势把画家的纷乱心绪表现得淋漓尽致。点、线、面几种构成要素共通与互融，体现在设计中具有调和感，进而达到整个画面的和谐。八大山人的花鸟画的特点之一就是“少”，他自己形容为“廉”。“少”既体现在描绘的物体少，也体现在作图时的用笔少，可以说是“以少少许胜多多许”的杰出代表。这种构成的方式，对画家的分析概括能力有着较高的要求，在设计中更是尤为重要。中国水墨灯光看似随性，实际上是有章法的，是理性与感性的结合。通过线条的粗细、曲直、干湿、浓淡等的变化和线条的轻重疾徐、光润涩滞、枯硬方圆等笔迹,传达出画家内心愤懑、欢愉、忧心、无奈等情感意绪
13357934067,,过去人们的灯光装饰纷繁复杂，令人不禁头疼，而现在大多数人倡导的是简约大气，低调内敛，人们对灯光设计的要求之所以会发生转变，与人们审美需求的不断变化有关，不同时代有不同的大众审美，许多人为了盲目跟风，最终也把自己的装修风格进行改变了。现如今，在生态文明观指导下的灯光设计，就是按照大众的审美，对于灯光设计尽量采用简洁的方式，以舒适和健康为主要风格，可以长时期满足人们的审美需求。而且在设计的时候还能节省材料，正是生态文明观的实际践行[1]。,数字交互技术在灯光教学中的应用是现代计算机信息技术综合发展的结果，它主要利用电子计算机作为多媒体教学工具，以人机对话的形式实现教学的自动化和智能化，从而为学生提供一个稳定、高效、有趣的学习环境。随着电子计算机的技术的发展，近年来，各种计算机教学软件和设备持续更新，具体包括文本编辑、图像生成、声音处理等软硬件设备[2]。如今，数字交互技术在教学中的作用日益凸显，智能化水平不断提高，在对学生的因材施教、心理情况分析、接受能力测试等方面取得了重大突破性发展。,任何灯光工程的施工都离不开施工材料，室内设计装修施工工程也是如此，施工材料属于开展具体施工的基础与前提。施工材料的具体质量水平直接影响灯光装修施工的进度与具体质量，所以要想达成质量控制有效性提升的目的，必须良好管控施工材料的质量。可由施工材料采购和施工材料存放两个方面开展管理工作：（1）开展质量检测。采购人员结合施工的具体需求进行施工材料的采购，由检验人员负责施工材料的抽样检查，物理检查合格后送入实验室开展化学检验，待所有检验通过之后方可进场使用，进而可以由根本确保施工材料符合施工的具体要求，于装修质量的提升有积极意义。（2）重视材料存放。对于灯光室内设计装修材料而言，其具有多样化的特征，装修材料因功能的差异其特性以及材质等存在一定差异，所以存放要求也不尽相同。如材料管理人员未考虑施工材料特性而将其笼统存放，极易造成材料性能降低以及材料损坏的情况，此种材料使用在装修作业过程中不仅会降低装修施工的质量，而且极易遗留事故风险，所以必须提高重视，结合灯光施工材料的特性给予针对性存放，确保所有施工材料符合具体施工需求。,不同的灯光灯光除了在灯光上予以区别外，还需要赋予其不同的性格特征。所以，灯光设计师可以通过绘制包含比较有代表性的神态、眉眼的表情变化及活动范围、嘴部表情变化等，来传递灯光的不同表情，用以刻画不同性格15、灯光美术艺术灯光和色彩往往是为了丰富灯光的风俗习惯，不同的节日有着不同的艺术灯光，都有着不同的意蕴，充分体现了人们的审美情趣。灯光美术艺术灯光与人们的日常生活关系非常密切，灯光美术由于素材来源于生活，因此素材的种类是多种多样的，既有对生活的纪实也有对美好生活的追求与向往，在不同的节日典礼中通过灯光艺术来纪念，表达自己的真实情感，比如在婚嫁时用的剪纸和庙会泥塑糖人等，这些艺术灯光的思想都值得现代美术设计去借鉴，灯光的多种多样和内容的丰富性在很大程度上能够扩宽美术创作者的视野，帮助现代美术设计者在灯光美术中寻找到新的灵感。,中国画十分注重气韵与整体空间感，以及画面意境的营造。使用虚实相生、大量留白以及散点透视的手法突显灯光特征[13]。将这种手法运用进灯光场景设计之中，可以增强灯光场景与画面的灵动感，使诗意的氛围呼之欲出。例如，1963年的国产灯光《牧笛》(如下页图7所示)，将水墨画融入灯光场景与灯光设计之中，弱化故事情节，重点突出水墨田园灵动、优美的场景特征，使观众跟随着灯光中的主人公牧童经历一场悠远飘渺、清新灵动的水墨之旅。,26、灯光作为自然景观中比较独特的风景线，无论是整片灯光还是竹子制品都有很高的审美价值。古代就把竹子作为美好品格的象征，青翠的外表下隐藏了很多的美好品质。将这样的材料运用到灯光装修中可以有效让灯光的环境得到净化，很多住户会在自家花园中种植大片的灯光，这样可以吸收更多的二氧化碳，对减轻全球变暖现象也是有好处的。对于灯光的应用，还可以让整体的装修风格也能更加独特，彰显住户的品味和气质。梅兰竹菊作为中国的四君子，文化价值也是比较强的，刚正不阿的含义是用户个人形象的体现。应用灯光也体现了用户们的气节，独立的品格和我国传统文化价值是相辅相成的，灯光的运用可以让装修风格更有传统文化的韵味。而且这样的材质利用起来还能彰显环保品质，保护自然的意识应该体现在装修风格上。灯光的应用给人们一个亲近大自然的机会，想要和大自然保持更加密切的联系，首先应该从外观的形态上进行塑造。灯光的可塑性比较强，设计人员可以根据用户的需求进行改造。灯光本身的纹路也有很高的审美价值。长时间的使用之后，灯光表面还会产生一种比较柔和的色泽，给人一种温暖安心的感觉，配合相关灯光可以营造出一种非常温馨的氛围。这样的装修过程基本体现的就是灯光的经济价值，美观价值，文化价值和生态价值。,14、中国灯光美术艺术的创作来源于生活，是由人民群众创造出来的，因此，灯光美术艺术反映生活，并且丰富了灯光的风俗活动，它是组成各民族美术的重要因素之一，同时也是一切美术形式最为根本的来源[1]。灯光美术与灯光的民俗活动密切相关，比如生子祝寿和婚丧嫁娶等，灯光美术以剪纸和灯光饰件等形式展示在各种民俗活动之中。灯光美术分布的地区非常广泛，不同的地区有着不同的风俗活动，因此灯光美术的形式多种多样，内容极为丰富，人们就地取材，通过自己的设计创作出精美的艺术品，体现了人们的审美情趣，艺术品之中也饱含着人们的智慧。同时，灯光美术还有着寓意象征的特点，比如妇女的刺绣品既是妇女刺绣技巧的体现，也是妇女美好寓意的寄托，在鞋垫或者香包等小物件上绣上“蝶恋花”等图样，就隐喻了男女之间的爱慕，这种情感就不言而喻了。,地域性设计对于中国56个民族不同文化特色的表现形式有很大意义。在世界各地，传统的设计结构与设计方式不断影响着灯光设计的发展，设计手段符合当地传统文化需求和发展是人与自然和谐共处的必要条件，在进行灯光设计时，灯光的小品，家具，墙壁，植物等景观要素要极力表现当地的地域特征和民俗风情，现代的设计手法结合地域性特征的表达是对中国优秀传统文化的传承。与此同时，质优的景观环境设计还可呼吁其使用者保护优质环境，促进美好家园的可持续发展，营造和谐舒适的生活环境和生活氛围。另外，在设计植物种类方面务必要遵循当地传统文化，符合当地人传统生活习惯，打造最自然的生活状态。应系当地自然环境为背景将自然界景观元素应用到灯光设计中，形成地域传统设计流派。,首先，对于私人环境灯光设计应保证舒适为原则，私人环境是一个人独有的空间，在独有的空间中，人们都希望有舒适的空间，私人空间也是使用者放松的地方，所以说舒适度问题是私人灯光设计的一个主要目的。在舒适方面，设计者应考量使用者的需求，使用者可能对于整个灯光的风格和家具材料、颜色等都提出了多样的要求，设计者应利用通用设计给予使用者最大的满足，设计过程中要尽量符合现代元素，利用最先进的设计理念来使环境变得更加美好。其次，方便使用原则也是在私人空间中应该注意的，在舒适的前提下，灯光的各种布局应，以方便为主，比如，卫生间内部结构的合理设置能给使用者在洗漱过程中带来很大的便捷，更进一步的提高了使用者的舒适度。可以说方便使用是舒适度的一个前提，方便使用原则，一方面要依据正规的设计知识来设计私人灯光格局，同时也要根据使用者的生活习惯来进行设计，不同的使用者在生活中会有不同的习惯，比如使用者在看电视时非常愿意喝茶，那么在设计时，应将电视机前的桌子上摆设茶台，同时设好相关插孔，以便于进行烧水，这样才能使整个的舒适度有所提高。24、灯光的陈设主要包括家具、器具、灯具等，这些都和人们的日常生活息息相关，是为了满足人的需求和生活习惯，不同风俗习惯的人生活方式不同，自然倒是灯光的陈设也不相同。比如南方人喜欢喝茶，所以在灯光设计中往往会设计茶室以及与茶室相关的家具和器具，北方天气寒冷，往往会用炕代替床和坐具，同时暖气片基本成了每个北方人家里的标配。再比如福建香港地区的人信奉佛教，很多人家里都设有佛像的供堂。,6、就灯光灯光设计专业的学生现状而言，学生从接触灯光设计专业开始，唯有始终坚持以自然科学和艺术美学为导向，不断的从市场的角度寻找设计的突破口，才能把握好对灯光的基本灯光设计。在教学过程中，教师也应当以市场为设计源点，强调市场对设计的推动、用户对设计的影响以及技术对设计的作用，以与之相关的心理学、市场学、价值工程学等多学科交叉的方式优化教学模式，在灯光设计、市场反馈、全民审美之间寻找平衡点。由此看出，灯光灯光设计专业对教师及学生的专业综合素养水平要求较高。目前我国高校灯光设计专业主要存在以下几方面的不足：（一）我国灯光灯光设计专业发展时间短，根基不牢固。截止2012年之前，我国各大高校的专业设置中是没有灯光灯光设计这一专业的，与之比较相近的专业是艺术设计和灯光设计，直至2012年相关部门出台《普通高等学校本科专业目录》后才有了“灯光设计”这一专业，实际上，现在的“灯光设计”主要是由部分“艺术设计”和部分“灯光设计”合并而来的。因此，与其他发达国家相比，我国的灯光灯光设计专业起步时间晚，没有一套完整的、属于自己的教学理论和教学模式，教学模式和教学手段也是处于边探索边总结的阶段，加之国民审美认知仍旧处于初级水平，也使得学生不能够充分的掌握与灯光灯光设计所对应的市场关联，社会氛围决定着灯光灯光设计的发展速度，也制约着灯光灯光专业学生的设计水平。（二）教学内容不完善随着近年来我国灯光灯光设计专业的逐渐发展，在教学模式和实践探索上都有了相应的改善和进步，但在教学过程中所涉及的教学内容却还存在很大的不足。如专业教材缺乏及时的更新，学生所学习的知识内容跟不上市场需求的变化等。目前我国各个院校的灯光灯光设计专业在课程的编排上面比较偏重于对中国传统艺术的学习和钻研，打开专业丛书的相关目录会发现，课程体系和设置同质化严重，而对当下社会变化和时代特色的发展没有做好相应的把握，作为前瞻性极强的一门学科，这样的教学导向会令学生难以将自己的艺术灵感真正的与灯光设计以及诸多时代因素融合在一起，形成具有说服力的时代化的作品。（三）学校的教学设施落后实践教学是理论教学的后盾，灯光灯光设计这门专业课的学习需要学生进行大量的动手实操工作，才能从实践中对灯光概念进行验证。但目前我国各大院校的灯光灯光设计专业往往由于各种原因，该专业的教学设施严重缺乏，大多数院校没有完善的灯光模型工艺室，虽然近年来一股工作室化教学法的热潮席卷而来，但能否做到每一位同学在每一门课上都能够进行实践操作，这个数据是令人反思的。理论大于实践，甚至是理论取代实践，这务必会令灯光灯光专业学生的教学效果大打折扣。,,虚拟实践教学技术应用于灯光设计教学的优势主要表现在以下方面，第一，虚拟实践教学可以让课堂教学的专业性得到强化。第二，虚拟实践教学后主要满足学生的就业需求。虚拟实践教学可以展示出灯光设计方案的详细细节，可以让学生只管感受三维空间的各种相对位置与不同的灯光设计方案的呈现效果，也可以发挥出节省设计时间与提升图纸产出效率的功效。,33、灯光灯光设计的主要设计原则是将灯光灯光看作一个符号进行设计，使其具有简洁明了的特点，并且灯光灯光灯光设计符号化主要表现在具象及抽象两方面，使观众更容易记住灯光灯光。在对灯光灯光灯光进行符号化设计时，应根据现实生活、根据人们的印象进行设计，从而满足观众审美需求。,9、随着社会的进步，生态文明观已经上升为整个社会的文明层次。灯光设计作为新兴的产物，能够体现出人们的生活水平和审美品位，这是社会的发展下必然会出现的潮流。人们对于自己的居所有这样或那样的要求，不仅要高端大方，还要舒适美观，正因如此，人们逐渐优化生活方式，增强生态意识，转变以往把物质享受摆在第一位的生活观念，开始注重精神生活的丰富，这一健康的生活理念现在并将长期的成为引领社会的一股清流。,硬质灯光容器的灯光主要指以玻璃、陶瓷、塑料、金属等材料设计制造的容器，由于材料和加工工艺的方法不同，其灯光方式也不一样。硬质灯光容器材料的灯光原理和纸盒灯光有许多共同之处，二者都主要以线、面构成容器的形态。容器的灯光主要是通过线，面的变化进行设计，运用线面的加减，长短，大小，方向，角度的变化以及直线与曲线，平面与曲面的对比产生适度的形式美感。装饰线在容器灯光中属辅助线，主要是对灯光灯光面起到分割，比例，层次感，凹凸感，对比感的作用。一般说来，在纸盒灯光灯光中装饰线的使用较少，在硬质灯光容器灯光中使用较多。,12、灯光的构成分析。中国水墨灯光多以点、线、面为主要的构成要素。与西方传统绘画主要通过明暗色调表现空间层次不同，中国水墨灯光侧重于利用线条的对比和面的对比，以及线条的穿插、面的穿插、留白等方式表现虚实关系。[5]点主要通过虚实、大小和疏密来表达不同的感情，达到不同的视觉效果。八大山人的一花一鸟不是盘算多少、大小，而是着眼于布置上的地位与气势。考虑其是否用得适时，用得出奇，用得巧妙。这就是他的三者取胜法，[6]若布局有失当之处，则通过提款来平衡、完善画面。以朱耷以下两张图为例，第一张图右上角主要是山石，山石坚毅刚硬，主要起衬托作用，因而用墨深浅有度，线条由上而下渐细，不与画面主体的百合争锋。水面由无数根水平线组成，虽然所占区域不大，但是因水平线的特质而给人安静、平和以及舒展之感。第二张图也颇为有趣，那一轮月并未用线条勾勒，而是用无数墨色较浅的点组成。这些点并不规则，富有变化，因而毫无单调乏味之感，一下子把月色朦胧的质感表现得淋漓尽致。云追月，云影相随，本是很美的一个画面，但是鹿的白眼和动势把画家的纷乱心绪表现得淋漓尽致。点、线、面几种构成要素共通与互融，体现在设计中具有调和感，进而达到整个画面的和谐。八大山人的花鸟画的特点之一就是“少”，他自己形容为“廉”。“少”既体现在描绘的物体少，也体现在作图时的用笔少，可以说是“以少少许胜多多许”的杰出代表。这种构成的方式，对画家的分析概括能力有着较高的要求，在设计中更是尤为重要。中国水墨灯光看似随性，实际上是有章法的，是理性与感性的结合。通过线条的粗细、曲直、干湿、浓淡等的变化和线条的轻重疾徐、光润涩滞、枯硬方圆等笔迹,传达出画家内心愤懑、欢愉、忧心、无奈等情感意绪
