当今的时代正在急剧的变化着，
所有的事物也许会匆匆流逝。
时、心及物都迅速地成为过去。
因循守旧的重荷而使之沉沦，
而在我们的面前一切又重新翻转过来。
未来是新的，过去也是新的。
原先习惯的世界现在是不可思议的世界。
在我们的眼前，
印象深刻的是再次回归平凡的事物。
如同被擦过的镜子一般，
照出来的都是新而鲜亮。
——摘自[日]柳宗悦《民艺论》

当今的设计现状相当复杂和多样，
既有汹汹来势占主流地位的工业设计；
也有艺术性较强的艺术设计；
也存在着被人看作是不可延续、
无法发展的农村手工艺和贵族手工艺，
也存在着完全处于工业体制之外，
试图与纯粹美术竞争的手工艺和装饰艺术。

当社会的分工逐渐变得细致时，
精神文化便会以更独立的面貌出现，
这意味着文化的综合性更强，内涵更宽，
虽然传统设计赖以生存的客观基础和条件都发生了变化，
但如何去清晰地辩识其文化价值，
对寻找出适合当代的设计形式和风格，
对未来的发展和转变仍有重要意义。
传统设计的精髓在于它是手工文化，
人与动物的分离就是从手开始的，
重提手和手工的重要性，
是缓冲技术和文化不一致的紧张状态的最好手段之一。

反思历史经验，观今日设计将何去何从，
我们不仅洞察人类初期艺术形态的混沌不可分，
而且懂得无论是何种艺术形式，
都在为人类自身的发展做着同样的工作，
同样承担着文化载体的角色。
当人们不在受基本物质生存的牵制时，
就会赋予造物以更多的精神涵义。
当今一部分设计师和工艺家由技升华为道，
突破了行业限制，突破了物的实用局限，
走向了纯艺术领域。
同时，纯艺术家的媒介和载体，
也发生着深刻的变化，
不仅仅限于传统的笔、纸、颜料，
更多人投入到注重材料和技术的新领域中来，
存在于手工艺和纯艺术之间的界限也越来越模糊了。

卢梭曾说，在人类所有的职业中，
工艺是一门最古老最正直的手艺。
工艺在人的成长中功用最大，
在物品的制造中通过手将触觉、
视觉和脑力相协调，身心合一，
使人得到健康成长。而
在这超时间、跨领域、跨世代的技艺里，
有着世代手艺人的坚守与专注，
他们拾起身体和工具的记忆，
触摸那些有真实代入感的生活。
来源 传物