小时候，少不更事的我虽然听不懂阿炳《二泉映月》中“伤心枕上三更雨，点滴霖霪”的悲凉凄切，听不懂《高山流水》中伯牙知音难觅的慨叹，但小小的我总是单纯的被那一个个灵动的音符深深吸引，那时的我还不知如何探寻音乐之美，只是纯粹地任跳跃的音符与心灵直接对话，无须思考，无须刻意，任音乐引发我从未体验过的各种情感，迷醉在奇妙的感觉中忘却自我，唯乐独尊……

现在我作为一名音乐学学生，将来有可能成为音乐学工作者，有着对音乐的敏锐感和能力。音乐学是一门研究有关音乐一切事项的学科，音乐本体是其研究范围的重要内容。我们应从现在开始努力培养自己的表达能力，积累更全面的专业知识，争取用自己的笔描绘出音乐的美。无论是春风细雨的轻柔，还是夏日骄阳的火热，无论是果实累累的丰收喜悦，还是飞雪漫天的清灵洁净。在我心中，音乐有时就像漫天而来的雪花，美得一片空灵、一片洁净。希望可以通过自己的笔让更多的人爱上音乐之美，享受音乐之乐，在音乐中抒发静谧安详的感性，让心灵随音乐一起苏醒。

乐”“乐”同形说明了在某种意义上“音乐”等于“快乐”，能为人们带来欢声笑语。因为劳动时的艰辛和劳累，所以人们唱着号子走过了中国几千年的农业社会；因为城镇生活的单调乏味，所以说唱、戏曲音乐在人们欢呼的叫好声中站到了历史舞台的中心；因为现代水泥森林的麻木和呆滞，所以原生态民歌的回归让人们找到了另一种不同的快乐和感动。
舒伯特也曾说，他的一切音乐都是从苦难中诞生，他要用他的苦难为世界带去欢乐。他们都用音乐将自己的痛苦转化为快乐和超出快乐的更崇高的品质，照耀着人性的光辉。也许音乐并不能代表全部的快乐，但它一定代表着通往快乐的道路，而我们都在这条路上前行。
Play的多义说明了音乐不仅是一种高尚的艺术，更是一种大众的态度。

如果说失去了“快乐”的音乐，就失去了一半的光彩，失去了大众的音乐，就失去了一半的意义，那么失去了人性的音乐便失去了全部的灵魂。
真正的好音乐，不是多深刻或多高雅，不是多受欢迎或多受好评，而是以人为本，彰显人性、人情、人文的音乐，音乐由人，快乐由人，演奏由人，玩耍亦由人。“乐（yue）、”“乐（le）”同形，“play”多义也许是偶然的巧合，却也包含着不容置疑的必然。

一位德国音乐学家说：“过去拿文字作刀枪的时代已变成以文字当剪刀的时代，人们开始通过文字来修剪着艺术的枝杈。”
文化以沟通为胜业，文化以传播为命脉。
音乐学研究者同时也是音乐体验与音乐实践的主体，他们有着一定的艺术修养及丰富的音乐体验经验，常常通过文字把一种现象传达给审美主体。
音乐学研究的最终任务是将研究成果汇入人文学科的总潮流，从而作用于人类精神世界的自我完善。
音乐学者以严谨的治学态度，缜密的理性思维对它们进行整理、归纳，形成体系。


花香鸟语、劲松清泉，那声声入耳的，是天地赐予世间的质朴磬音，纵情山野的自然之声，一切是那么祥和而相衬；歌谣历史、金曲当下，那回荡耳畔的，是时代留给光阴的难忘音符，高歌岁月的流动之音，一切是这般匹配而和美；一丝慰籍，沁人心脾，那淌入心底的，是音乐赠与心灵的动人曲调，融化倦意的感慨之歌，一切又是如此交融而和谐。乐之声、和之意，本就有道不完的声声情怀。（MD考场作文你写这么美结构这么匀称你是不是人啊要不要我们活了！T～T)

所谓音乐无国界的真正涵义，是因为世界各地的人们那颗善良而友好的心灵是相通的。所以通过音乐所表达的情感即使不经过语言的译文人们也可以获得感知。只有音乐与心灵的契合点达到高度的一致，无论何种体裁与题材，都会得到听众的认可。古有姜白石的《扬州慢》，今有谭盾“鬼才”的《地图》；中有瞎子阿炳的《二泉映月》用一把二胡道出半世辛酸，外有贝多芬“C小调‘命运’交响曲”对生命之门的叩击。如此看来，音与心相交融而大获成功的实例，古今中外，数不胜数。创作者用心去挖掘，聆听的人们用心去体味，只有从心灵底下淌出的旋律才能流进人们的心田。音乐与心灵的结合，是动人心脾的享受，当那份醉人的幽香飘进脑海，没有人会再留恋尘俗的悲伤，而是惬意地轻合双目，悠悠地哼起那岁月的歌。

由此看来，我们的传统音乐在这个产业化社会的生存以及它们的审美价值似乎都要依附于某种流行，才能为更多的人们了解、关注。
想要使传统音乐——这个农业社会的产物在这个现代化社会真的来个“凤凰涅磐”完全是“乌托邦”式的幻想。我们无力让现代社会去迁就传统音乐，也不能让传统音乐改变面貌去适应现代社会，
我们要使它在这个文化屈从权势，艺术屈从商业的社会中走向大众，就应巧妙地将它与流行和商业相互协调，达到平衡，从而为传统音乐奠定良好的群众基础。

上下5000年的历史文化积淀，用尘埃可以埋藏文物，却抵挡不了音乐中声声道不尽的心灵之音。

有人说传播媒介拥有不可抵抗的强大力量，它们所传递的信息在受传者身上就像子弹击中躯体、药剂注入皮肤一样．可以引起直接速效的反应；它们能够左右人们的态度和意见，甚至直接支配他们的行动。

所以，我们要跳出浮躁和功利的圈子，要明白，我们站在怎样的土地；要清楚，我们活在怎样的社会；要铭记，我们走过怎样的历史。

几百年马背上的思念和忧伤顷刻充溢屋宇，屋宇的四壁不见了，千里草原上最稚嫩和最苍老的声音都在共鸣。这种首尾相衔的共鸣一下子贯通了天地伦理，使稚嫩不再稚嫩，苍老不再苍老。或者说，稚嫩即是苍老，苍老即是稚嫩。
这首歌就是一声深沉的召唤，一次温柔的引领，引领他重新感受到梦土的存在，并且明白，这一处梦土其实从来也不曾离他远去……只因为，歌恒在，梦土也恒在。
一方水土养育一方人，一方水土孕育一种文化。每个土地都有自己的记忆，也为这种记忆保留一种表达的方式；每个民族都有自己的精神，也为这种精神寻求一种表达。生活在一个山河生活在一个经纬度上的植物和动物一样，拥有相同或相似的精神与记忆，这是人类通用的法则。从心灵深处，人们的喜怒哀乐通常都寻找相通或相似的表达方式。像在中华民族这个大的范围内的呼伦贝尔草原中的鄂温克族，他们逐水草而居，毡帐生活，贵壮贱老，重然诺，轻死生，襟怀坦荡，侠气干云，如月盈亏而聚散，聚则攻城掠地，散则隐入草野，来如风，去似矢，自由自在地兴亡更替于欧亚草原地带。我想到了一个比喻：农耕的族群，犹如一个人静听江南丝竹，波光云影间有秦淮河的温柔轻扣曼妙的夜色；而游牧的族群是一个人独坐马背，默对长空牧野，一股豪气化为辽阔长调，啸起云海，一冲九天；静听江南丝竹的人，展示一种平和少变的岁月；欢唱长调者与他的骏马留下一道天地绝美的飞翔与高度后，又倏地不见，不遗一点爬行的轨迹——更可能的是，人类离不开静听音乐的坚忍与寻常，也需要马背长歌的浪漫与罕有的飞翔；在平易的生活里，渴望有激情有英雄主义的宣泄；在壮美的飞翔里，让平易的生活有色彩有精神的高度。
(考试用不上，但写的真好……）

音乐表演是一个基于原有的作品进行再创造的过程，饱含了表演者的激情与想象力。音乐表演的目的不是表演者炫耀自己的演唱、演奏技巧，而是把作品的美和丰富的情感内涵以个性化的方式呈现在听众面前。所以音乐家在表演时既要用心揣摩着作曲家的意图，又要以自己的当代理解诠释作品，将自己的情感融入表演之中，成为一种感性的表达。因此，这也是一项以感性为主，同时也包含理性的创造性活动。
音乐评论要主体性即个性化的独立见解，与科学性即基于学术性研究所形成的客观标准相结合，在学术的评判标准下审定一部作品的审美价值、社会价值，这就需要评论者根据自己的学术积累对音乐创作活动和结果进行认真的分析，了解听众的反响，对其优劣大胆提出自己的看法与观点。所以，这是一门理论与实践相结合的学问。
音乐评论如同一面镜子，在剖析鉴赏音乐作品时既要通过对它的深入分析反射出其艺术创造的光芒，又要有说服力地指出其存在的缺陷，既是音乐创作者的诤友，又是音乐欣赏者的导航员。
乐创作是音乐艺术中所有美的来源，一切与音乐艺术有关的美最初都诞生于音乐创作之中。音乐评论则仿佛是一面镜子，映照出音乐创作的艺术之美及其中存在的瑕疵；又如同一座桥梁，联结了创作与审美，音乐家和广大听众。

我心中的音乐，是一枚被施了魔法的水晶球，是一个曼妙的世界，每当与它接触，都像是站在水边，有着人间百态倒映在它表面的盛大华丽；伸出手，波光粼粼，又像是这个人间没有的一幅幅幻觉美景。满目芳华，一时间不知该把描述的笔尖聚焦到哪种风景上。
我喜欢听诉说故事的民谣曲，从钟立风到朴树，再到夏川里美，一把吉他或是一把三弦的浅吟低唱，就像是枝叶蓁蓁的雏菊，它们总是不满于生活中袭来的伤害和冰冷城市中的疏离，总是回忆以前细小的美好，听这样的声音，在阴云密布的下午，双眸忽然捕捉到昨日情景的反光，一瞬间就可以被刺得泪流满面；
我心中的音乐是广阔的原始森林，散发着自然和野性的魅力，它从远古走来，一路上如逝者般不舍昼夜，从古老的祭祀巫乐到各国家各民族的音乐，穿越过千沟万壑和卷轶浩繁的竹简帛书，像是一位历经沧桑的老者。我喜欢神秘的纳西古乐，在丽江秀气的小镇上演，就像是历史留下的轻碎铃声，让我们总能够触碰到先祖的脉动，也是因为这样在与原始的对话中，我们总能受到心灵的洗涤和一种源自自然的力量的冲击，
曾经在月圆之夜住过一个村庄，村庄的文化广场上居然放着班德瑞的音乐，在轻音乐包围下的村庄，星星没完地从天空深处向外冒，像激流的河里腾起的一串串水泡，一不小心，碎成细白的屑，溅了萤火虫一身，于是那些平凡的小虫就亮起了星光，而它们，好像想湿润着双眼吟唱一曲赞美诗。这样的夜，这样的音乐轻轻地为他上色，静静的，——无人夜归，无人梦游，不见宴罢，不见来客。
听清唱剧《长恨歌》，看到了杨贵妃幽深的双眸，谁愿了解真相，深宫那么寂寥，我爱裂帛之音，怎又成了无端之罪，你我缱惓，成为最大的伤害；
我心中的音乐也有不同的审美倾向，像是奇异的风景，听《莎乐美》，总是给我大片大片措手不及的空洞和流离失所的荒芜，但是，我们总是需要一些敏锐细小的疼痛来戟震生命，来抵抗那些生命中呼啸而来的麻木。（多非主流啊，呵呵）
温暖芬芳，良辰美景，我心中的音乐是一座为心而建的城，我进去，带着涉水而过的潮湿，我出来，带着浅浅的感动。它们被我写出来，像是从心中被挖掘出来的一座古城，在明亮的光下，向别人一点一点地展示灵魂最最深邃的境地。