1.视觉：现场≈电视
电视因为有了不同机位切换，更加丰富，但跨年街的舞台对现场观众的视觉效果非常震撼，已经很震撼了。

2.画面：现场<电视
但是舞台过宽，导致每一个新节目上场，现场观众都需要寻找：嘉宾在哪出场？我身边的观众每次都在互帮互助“左边那儿！”

3.声音：现场>电视
现场看台观众听到的音乐效果特别好，对比电视播出版，现场混音完全实现了真假唱难辨的级别。

4.场景：现场服务于电视
艺人的亮相区域，至少有14处（如图所示）！。

除此之外，还有可开关的隐藏空间，随时登场的花车舞台，和现场看不到的反打互动区（12号位）。

虽然观众找起来麻烦了，但这对场控、导播、道具组都是极其友好的设定，意味着各个节目可以更流畅地顺接。但对摄像的要求，却提高了——舞台设计过大，特写必须依靠大量的游动机位。因此现场你会看到每个艺人都有如影随形的摄像穿帮：斯坦尼康、平衡车、还有多人配合……
这些画面，在电视直播时都是看不到的。他们是镜头后面付出的人。

5.观众视野：现场<电视
出场区域如果在1和2，对侧面观众是极其不友好的。比如在零点歌手华晨宇登场位置是1号位，我所在的位置将有一半以上的歌曲是无法听到的。

6.观众席：灯牌游戏vs舞台效果
观众席管理大部分时间在排查粉丝灯牌。但等到具体某家艺人登场时，灯牌会在很快的时间里，突然闪现，原有的靠视频监控提示的方法已无法控制。当某明星代言的广告出现在大屏幕时，现场也会有巨大的欢呼声。
因此，当节目进入播出正式流程，观众席就是看粉丝灯牌跟导演组斗智斗勇。
除了灯牌竞争带来的安全问题之外，对跨年晚会而言，这也是现场应援和电视播出效果的矛盾，亟需协调！

7.虚拟现实：现场<电视
透过播出屏幕看到的虚拟现实。

8.跨年明月：现场专属浪漫
演出过半时，抬头看到多了一处灯光。仔细看才发现，那不是灯光，那是刚从跨年街后升起来的一轮月亮。
这是专属于现场观众的浪漫：跨年明月与跨年街同框！

9.零点倒计时：现场<电视
现场直播有3分钟的延时。
是的，倒数结束后，一看时间，还在2023年。
原来我跨了个“假年”。

但人生真的一定要去看一次跨年，如果不去，你不会知道导播的魅力。你不会知道舞台上每个动作每一步的完美呈现，背后都有多么努力。

分析得很棒，很细致

我也好想去一次现场，可惜没有票