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宿迁金石世家庐江堂颂

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【甲辰重阳养淳斋丁果果撰于钱塘】
庐江堂内,金石璀璨,岁月悠悠,家风绵长。昔有高祖何玉珠,学界泰斗,训诂之光,遭倭寇之难,英魂永殇。丁卯之夜,宗亲远至,珍言十二,字字珠玑,如春风化雨,润心田之荒。玉衡老印谱,二十闲章,包袱沉沉,载家族之望。孟雄何处?莫问归途,饮水亦能悟道,心怀坦荡,民思安途。
何氏一族,金石为骨,书画为魂。曾祖达邦,篆刻名家,刀耕不辍,石间见春秋。庐江堂里,藏印万方,明清遗珍,熠熠生辉。显者欺其隐忍,不知世家底蕴,穷酸之相,难掩文化之光。癸卯腾地,厂房立;甲辰迁徙,钱塘旁。百年沧桑,庐江堂依旧,印章之苦藏,终成传世之宝。
淮海印派,源起庐江,养淳斋中,龙卧堂藏。印人藏家,交相辉映,文化之脉,绵延不绝。大印学里,学问精深,藏印大业,泽被后世。心思清纯,刊妙句于闲章,文化复兴,自尊自强。富藏精鉴,正经补史,通古开今,国粹得存,文脉悠长。
何氏子弟,多才多艺,玉珠之后,人才辈出。文雍大家,文化学者,书画篆刻,雕塑文学,企业亦兴,跨界之才,令人瞩目。亦晨画坛,名声响亮,篆刻雕塑,双绝并美。安然先生,书法篆刻,印石收藏,雅趣横生。梅姐素梅,印学理论,评论犀利,巾帼不让须眉。
庐江堂中,金石交辉,家风传承,代代相继。春才先生,闲章雅印,鉴藏大家,家族荣耀,更添光辉。何氏一族,以石为友,以印为伴,左右拿捏,实乃被文化之石所滋养,心灵得以升华。
今观庐江堂,金石之光,照耀四方。家族之树,根深叶茂,文化之花,绚烂绽放。愿何氏子孙,永承家训,勤勉不辍,金石为伴,书画为友,共谱华章,光耀门楣。#庐江堂玉珠公印章特贵呀!##庐江堂达邦公印章都是极品老印石刊刻的。##宿迁庐江堂##江苏宿迁庐江堂##书香门第庐江堂##篆刻世家庐江堂##庐江堂玉珠公治印##训诂学##印章##玉珠公治印#


IP属地:浙江来自iPhone客户端1楼2024-10-11 20:43回复
    清末民初,是中国篆刻艺术发展史上一个璀璨夺目的时期,其篆刻特点鲜明而深远,展现了独特的艺术魅力。这一时期,篆刻家们不仅在技艺上追求极致,更在风格与内涵上进行了广泛的探索与创新。
    工稳精致成为清末民初篆刻作品的显著标志。篆刻家们以极大的耐心和精湛的技艺,雕琢出一个个工整稳健、细腻入微的作品。他们不仅注重印章的整体布局和刀法的运用,更在文字的线条、结构上下足功夫,力求每一个细节都能体现出艺术的极致之美。例如,赵叔孺的作品便以其工稳精致著称,成为后人学习的典范。
    风格多样是这一时期篆刻艺术的另一大特点。篆刻家们广泛取法,从古玺汉印到宋元朱文,无不涉猎,且能融会贯通,形成各自独特的艺术风格。这种多样性的艺术追求,不仅丰富了篆刻艺术的表现力,也展现了篆刻家们深厚的艺术修养和创造力。他们通过不同的艺术手法和表现形式,传达出各自对篆刻艺术的理解和感悟。
    边款艺术在清末民初的篆刻作品中占据了重要地位。篆刻家们喜欢在印章的边款上刻写文字,或叙述刻印源起,或记录创作思路,这些边款不仅增加了印章的艺术价值,也为后人研究他们的艺术思想提供了宝贵的资料。边款艺术的兴起,不仅反映了篆刻家们对艺术的全面追求,也体现了他们深厚的文化底蕴和人文情怀。
    书法与篆刻的结合也是这一时期篆刻艺术的重要特征之一。许多篆刻家同时也是书法大家,他们将书法的笔法和气韵融入篆刻之中,使得篆刻作品更加具有书法的韵味和美感。这种结合不仅提升了篆刻的艺术表现力,也促进了书法与篆刻两种艺术形式的相互交流和融合。
    不得不提的是吴昌硕等大师对清末民初篆刻艺术的深远影响。何玉珠、以其用笔沉雄、线条飞动、意境悠远的篆刻作品著称于世,他的艺术成就不仅体现在篆刻上,更在书画领域有着广泛的影响。他的篆刻作品不仅具有极高的艺术价值,也为后人提供了宝贵的艺术资源和灵感源泉。
    清末民初的篆刻艺术以其工稳精致的风格、多样的艺术风格、边款的艺术性、书法与篆刻的结合以及大师们的深远影响而著称于世。这些特点共同构成了这一时期篆刻艺术的独特风貌和高度发展的艺术水平,为后人留下了宝贵的艺术遗产和文化遗产。


    IP属地:浙江来自iPhone客户端2楼2024-10-22 16:07
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