张凤霞
中华诵·经典诵读
再别康桥
徐志摩
轻轻的我走了，
正如我轻轻的来；
我轻轻的招手，
作别西天的云彩。
那河畔的金柳，
是夕阳中的新娘；
波光里的艳影，
在我的心头荡漾。
软泥上的青荇，
油油的在水底招摇；
在康河的柔波里，
我甘心做一条水草!
那榆阴下的一潭，
不是清泉，是天上虹
揉碎在浮藻间，
沉淀着彩虹似的梦。
寻梦？撑一支长篙，
向青草更青处漫溯，
满载一船星辉，
在星辉斑斓里放歌。
但我不能放歌,
悄悄是别离的笙箫；
夏虫也为我沉默，
沉默是今晚的康桥！
悄悄的我走了，
正如我悄悄的来；
我挥一挥衣袖，
不带走一片云彩。
     《再别康桥》是徐志摩诗歌的代表作，更是深得广大读者喜爱的一首现代诗。把握其蕴含的深沉而复杂的情感，是朗读的关键。
     1920-1922年，诗人游学于英国剑桥（即康桥）大学。在这里，诗人的心智和艺术天赋得到了开启，得以自由地感受生命、感受爱、感受美，康桥从而成为诗人的精神依恋之乡。1922年8月，诗人带着感情的创伤和无限的眷恋告别了康桥。但是归国后不久，他的理想主义、诗化生活便开始在现实中碰壁。爱情上“美丽的希望”破灭，失落的心在空中漂浮了很久。1928年6月，诗人又一次出国，并重返康桥。诗人一个人悄悄到康桥找他的英国朋友未果，只有他熟悉的康桥在默默等待他。一幕幕过去的生活图景，又重新展现在眼前……10月下旬诗人回国，11月6日船行至南中国海，面对汹涌的大海和辽阔的天空，诗人写下了这首诗。
     诗歌首末两节重复，构成回环往复的韵律美，流露出一种如轻烟、似微波般挥之不去的惜别之情，和哀伤、凄婉的决绝之感。此次告别，何时再见，已不得而知。把握了这个基调，朗读处理时就可以借助声音技巧，恰当地传达缠绵、惆怅、幻灭之情。节中又用“轻轻的”“悄悄的”再构成重复，使诗人的感情再三萦绕，回荡不息。首节的三个“轻轻的”在深情舒缓的节奏中还要略有变化。首个“轻轻的”是一种告别，用舒缓的语气表达难舍之情；第二个“轻轻的”，稍显跳跃，以表达对旧地重游的期盼；第三个“轻轻的”，以深沉的语气表达离别时深深的依恋。尾节两个“悄悄的”在总的感情把握上应比首节更深沉，要有一种理想破灭后的凄婉和毅然诀别时的洒脱。第一个“悄悄的”宜深沉舒缓依恋；第二个“悄悄的”宜舒缓中略含回忆之味。而所有这一切，又被诗人置于“夕阳西下”的大背景中，平添了一种“断肠人在天涯”的凄怆。
     诗人并不刻意渲染幻灭之感，而是从具体的怀念、惜别之中超脱出来，从每一件事物、每一种情思中发现美的存在，以美的追求去熔铸全诗的意境，使读者不知不觉也从离愁别绪中超脱出来，全身心去感受惜别之情中的纯净之美，从而把生活中的人之常情真正升华为艺术中的至灵至性之作。中间四节，兴奋而热烈，流露出一种沉浸其中、忘情于自然的情怀，表达了对康桥美景的赞颂之情。每一节的朗读，都要把诗人沉浸其中、物我相融、和谐美妙的感受传达出来。诵读者一定要建立起生动的内心画面，通过一幅幅画面的切换完成诗人感情的传达。第二节写的是康河的明丽柔美，选取了“金柳”“新娘”等意象，可处理成重音，以表现康河的形态美、色彩美；“荡漾”用拖声处理，以突出物我合一的境界。第三节突出的是康河的明静和自由自在，那水草好像在欢迎着诗人的到来。要满含深情，以舒缓的节奏朗读；用重音强调“甘心”一词，进一步突出物我合一之境。第四节是转折点，诗句运用了虚实结合的手法。潭水清澈，霞光倒映，一片红光，潭水上漂浮的水藻，挡住了一部分霞光，零零碎碎，红绿相间，是实写；而彩虹似的梦——美丽而短暂，是象征；“揉碎”写出了诗人梦想的破灭，要以慢声送出。第五节，从梦入手，再来康桥，是否来寻旧梦？本节是对往昔生活的回忆、留恋，用“一船星辉”来比喻那时的生活，从而把物我相融、天人合一的境界推向高潮。因此“放歌”要语调上扬，以切合诗情。第六节是情感的过渡。过去已成历史，现实仍是哀伤，“沉默是今晚的康桥”是情感的高潮，集中表现了离别的惆怅。朗读时要满含离别、不舍，以深沉、缓慢的语调读出。
     此外，朗读时还要注意诗歌总体结构，以读出感情在不同段落的转换。