大家都很羡慕电视上那些歌星在录音棚里倾力唱歌的情形吧。在专业的环境里，是不是更能让你找到歌星的感觉呢，下面就来看一看录音棚里的设备吧。录音棚一般有电脑、专业声卡、调音台、电容麦克风、话筒放大器、人声效果器、专业监听音箱、耳机、耳机分配器等，下面就主要的设备进行简单的介绍。 　　电脑：通常来说，录音棚对于电脑的配置要求不是那么高，但是鉴于目前个人电脑的价格来讲，好一点的配置不是难事。如果你要做MTV，那

1楼给度娘

效果器是提供各种声场效果的音响周边器材。原先主要用于录音棚和电影伴音效果的制作，现在已广泛应用现场扩声系统。无论效果器的品质如何优秀，如果不能掌握其调整技巧，不但无法获得预期的音响效果，而且还会破坏整个系统的音质。 　　 效果器的基本效果类型有声场效果、特殊效果和声源效果三大类。数字效果一般都储存有几十种或数百种效果类型，有的效果器还有参数均衡、噪声门、激励器和压缩/限幅某功能。使用者可根据自己的需要

邪恶的夜游人音乐团队招新啦！！！ 邪恶的夜游人网络音乐团队主要从事音乐演绎。对音乐充满热情，独到的见解。汇聚全国各地音乐爱好者。 也许，我们刚刚成立，或许什么都不懂，我们需要你的加入和激情参与！ 你相信你自己吗？Come on ！Join us OK，Let me introduce us！（让我来介绍一下我们队伍） 没什么好说的，亦正亦邪，地下团队，自娱自乐！！！ 邪恶的夜游人主要包含作曲部，作词部，声乐部 编曲部，后期部，宣传部六个部门 现招新： 作曲

DSP： 即Digital Signal Processing 数字信号处理.DSP技术在音调控制，失真效果器，Wah-wah踏板等模拟电子领域有广泛的应用.同时，DSP在模拟均衡和混响等多种效果上也能大显身手 。通过电脑CPU或专门的DSP芯片都可以处理DSP 动作,不同的是,专门的DSP芯片处理要比电脑CPU处理更优化，速度更快 。 采样： 把模拟音频转成数字音频的过程,就称作采样，所用到的主要设备便是模拟/数字转换器（Analog to Digital Converter，即ADC.与之对应的是数/模转换器,即DAC）。采样的过

1.第一点，也是最重要的一条，不得跨团，不得因一些非原则性问题退出本团。 2.成员如有要事，可向团长或者副团长或该部部长以发信息、邮件等形式说明原因申请长假。 3.成员应积极参与审核。 4.成员应认真按时完成团内任务并接受合理意见反复修改。 5.成员在闲暇时应主动申请团内任务。 6.成员应对本团的一切未发布信息保密。 7.成员应注意本团的名誉。 8.成员应相互友爱，相互交流，相互学习，共同进步，不可蛮横无理，挑拨离间。 9.成员在

　　从一些好的工具开始：一个好的麦克风加上好的音频接口是好录音的重要基础。你并不需要一个价值上万的麦，不过一个不错的麦的确会起到不少作用。音频接口需要清晰的前置放大器来减少进入录音的噪声。你的录音软件也要比较好，这样才可避免延迟问题。在正式开始录音之前，花点时间好好了解自己的工具。　　 正确的录音格式：你需要预先决定你要用哪种录音格式。如果你采用8bit和8000khz来录音的话，可别指望能得到好的结果。录音的最

【推荐阅读】十个写歌词的秘诀（创作型歌手必备） 　　之前我们提过制作热门专辑的必要要素，歌词是一首歌乃至是一张专辑中很重要的一部分，亦令很多音乐人都焦头烂额了吧。许多歌词都是有流派的，从对话式的，文字的到有诗意的，抽象的甚至是荒谬的。无论你想体现什么风格，你都肯定想提高自己写歌词的技巧。这里有些建议可以教你怎么去做。　　1.定一个主题，主题不会使你的歌词显得枯燥，它们会与歌词紧密联合在一起。有彩虹的地

莱思康混响效果器插件 Lexicon PCM Native Reverb Plug-in Bundle v1.01经过我们检查，是无病毒软件，请放心使用。 Lexicon将自己35年来的数字混响和效果处理技术全部注入到了PCM Native Reverb里，这是一个宇宙超级无敌强大的专业工作室级别的混响效果器插件，包含了几乎全部的算法，包括： ●模拟板式 ●板式 ●大厅 ●房间 ●随机大厅 ●音乐厅 ●混响室 PCM Native Reverb主要特性： ●每种算法都支持单声道、立体声或是二者的混合 ●界面可分为快速和专业两种 ●

看到很多人在为哪个琴的音色好而争论，其实，只要你有电脑，你的电钢就将能获得世界上最好的钢琴音色！ 下面给大家介绍一些目前专业音乐制作人常用的钢琴软音源。希望给大家一些帮助。 首先是Akoustik Piano。全部音色都是真实采样，每个琴键都是单独的采样，而且每个琴键的10个力度级别都是单独采样的。Akoustik Piano带有节拍器和直接录音功能，在独立运行模式就可以直接演奏。 Art Vista 公司出品的 Virtual Grand Piano 音色盘。超过200种钢琴音色，

先按照一进一出的声卡聊聊吧。 话放。 只能接一个话筒并提供48v幻象供电。 也就是说其他三只电容麦克风都要接到调音台上。使用调音台上的幻想供电。 由调音台出来的信号。 进压缩。 无论是单声道还是立体声。 一块压限就够用了。从压限出来的信号进声卡的线路输入。 声卡的输出接到耳分上。 然后耳机。 音箱。 都接耳分上吧。（耳机音响都接到耳分上其实是不对的。 但是由于假设声卡只有一出。 所以都接了耳分。 主要是方便。 当然也可以

一、 雅俗共赏的通俗演唱 　　 1、 通俗演唱风格的起源 　　 2、 “以情为主”是通俗演唱风格的主要特点。 　　 3、 通俗演唱风格的技巧 　　　　 (1） 采用轻声、气声唱法 　　　　 (2） 节奏处理法 　　　　 (3） 采用真声呼喊式的演唱方法 　　　　 (4） 采用装饰音等手段 　　 4、 通俗演唱风格的表现力 二、 多姿多彩的民族演唱 　　 1、 民族演唱风格的起源 　　 2、 “以字为主”是民族演唱风格的主要特点 　　 3、 民族演唱风格的表现力 三

1、曲调旋律、节奏、拍子、速度： 　　 也叫曲调，是组织在一起的音的线条，在音乐中占有最重要的地位。是音乐内容最主要的表现手段；节奏：就象旋律的脉搏，象动作一样，能给旋律带来鲜明的性格。拍子：节奏在音乐中，总是和拍子结合在一起，如二拍子强弱交替反复，常用于进行曲、舞曲或表现欢乐；速度：一般来说，快速多表现活跃或激动的情绪，慢速多表现安静、抒情或低沉的情绪。 2、调、和声： 　　 调中包含调的高度和调式两个

http://static.5sing.com/Soft/Cakewalk_Pro_Audio_9.03.rar 功能强大的专业编辑、创作、调试 MIDI 音乐的软件。全面汉化Cakewalk8.0 Beta 1.0 可全面汉化最流行的大型音乐制作软件Cakewalk Pro Audio 8.0。并自以为有汉化准确，可读性高，不影响原文件的 速度和稳定性等特点。向英文不太好的音乐爱好者强烈推荐！

http://static.5sing.com/Soft/kalaOK.rar 《轻松卡拉OK录唱机--歌坛新秀版》是一款卡拉OK音乐播放、录音软件。使用它，您可轻松简单地在电脑上实现卡拉OK伴奏音乐的播放、演唱，并可通过本软件将您的歌声实时地录制到您的电脑硬盘中，以做永久的珍藏。本软件目前支持的伴奏音乐格式有VCD光盘（*.dat）、MP3、WAV、MIDI,KAR等，录音后的声音文件格式也可依您的喜好保存为WAV格式或者MP3格式。

http://static.5sing.com/Soft/ultrafunk2.zip Ultrafunk的压缩器： 先让我们来看看Ultrafunk的压缩器的界面。 　　 看上去还是蛮顺眼的。 　　 点左边的fx：和compressor两个按钮，都会弹出上面Ultrafunk的标志。只需在标志上再点击一次就可以将其取消。 　　 界面中的方形蓝色的LED中有一条白线，调整左边的Input和右边的Output的值，以及中间的Gain(增益）滑块，就可以实时看到白线的变化。 　　 有些数值的调整与前一节中介绍的与压缩有关的内容类似，比如阀值、比率

http://static.5sing.com/Soft/GoldWave5.05.rar GoldWave是一个集声音编辑，播放，录制，和转换的音频工具，体积小巧，功能却不弱。可打开的音频文件相当多，包括WAV, OGG, VOC, IFF, AIF, AFC, AU, SND, MP3,MAT, DWD, SMP, VOX, SDS, AVI, MOV等音频文件格式，你也可以从 CD 或 VCD 或 DVD 或其它视频文件中提取声音。内含丰富的音频处理特效，从一般特效如多普勒、回声、混响、降噪到高级的公式计算(利用公式在理论上可以产生任何你想要的声音)，效果多多。5.08 版在处理速度上有

要想在业余条件下精心打造自己的卡拉OK个人原声歌曲，录音的前期准备工作是至关重要的，因为这需要硬件和软件的完美配合（包括麦克风、声卡、监听设备以及相关软件等）： 麦克风 　　 作为录制声音的首要设备，麦克风的选择绝对值得我们认真对待，它是我们获得高质量录音效果的最基本保证。千万别想用你在电脑上的那个所谓多媒体麦克风，这种驻极体话筒具有灵敏度高而且没有明显指向性的特点，容易把来自外界的各种干扰声也记录下来

http://static.5sing.com/Soft/bbe.zip 录音及声音处理软件，使用专利处理技术可以补偿保真度损失，通过对精细的相位和振幅失真的调整来提高声音质量。 The　BBE　Sonic　Maxmizer　uses　a　patented process that compensates　for fidelity loss and improves sound quality by　correcting the subtle phase and amplitude distortions that　happen　when　sound　is reproduced by speakers. The result　is　improved audio with added sparkle, punch, and life.　It　an easy and effective way to improve any audio material. Guitars, keyboards, vocals,　st

络上很多人都用的cooledit pro2.0 或者2.1 版本的，我用的这个是Adobe Audition，貌似是那个的升级版本，不过确实比cool 要好用，个人的感觉在录音的采样和降噪这两个过程比 cool 的效果稍微真实一点，失真相对 cool 不明显（只是个人感觉）。 下面的图片大家慢慢看，应该可以看懂整个的录音过程了吧 ~ 我讲得好详细的呢 插入伴奏 刷新效果列表 讲解： 右边的是输出的总电平，如果你的声音唱得过大，就调小一些，反之同理。左边两个高、低频的比例很重

Reverb Hall 1 模拟大音乐厅的混响 参数数值范围说明 Rev.Time2.8s0.3-30.0s混响时间 High Ratio0.80.1-1.0高频衰减率 Diffusion60-10混响扩散 Ini.Dly40.0ms0.1-200.0ms直达声与早期反射声之间的延迟时间 LPF7.0kHz1KHz-16KHz,THRU低通滤波器的截止频率 HPFTHRUTHRU,32Hz-8KHz高通滤波器的截止频率 Reverb Hall 2 模拟大音乐厅的混响的变种 参数数值范围说明 Rev.Time3.2s0.3-30.0s混响时间 High Ratio0.70.1-1.0高频衰减率 Diffusion80-10混响扩散 Ini.Dly38ms0.1-200.0ms直达声与早期反射声之间的延迟时间 LPF6.3kHz1.0

什么是麦克风模拟软件呢？简单的说来，就是调用Antares Microphone Modeler 中的保存的其它麦克风声音的特情参数，将普通的麦克风录音质量提高，并模拟到品牌麦克风的音质水平。这对一般多媒体用户来说，无疑又是一个巨大的福音，意味着我们用唱卡拉OK的普通麦克风在Antares Microphone Modeler 作用下也能录制出Hi-Fi的效果，的确非常神奇。 1，启动 　　 首先启动Sound Forge 5并打开刚才录制好的原始音频文件，选择DirectX 莱单下的Antares Microphone Modeler如图。

一、音频媒体的数字化处理 　　 随着计算机技术的发展，特别是海量存储设备和大容量内存在ＰＣ机上的实现，对音频媒体进行数字化处理便成为可能。数字化处理的核心是对音频信息的采样，通过对采集到的样本进行加工，达成各种效果，这是音频媒体数字化处理的基本含义。 二、音频媒体的基本处理 　　 基本的音频数字化处理包括以下几种： 　　 不同采样率、频率、通道数之间的变换和转换。其中变换只是简单地将其视为另一种格式，而转

音（Ton）是一种物理现象。物体振动时产生音波，通过空气传到耳膜，经过大脑的反射被感知为声音。人所能听到的声音在每秒振动数为16-2000次左右，而使用到音乐中的音（不含泛音），一般只限于每秒振动27-4100次的范围内。音的高低、强弱、长短、音色取决于物体振动的状态。 音色（Tone-color）指音的感觉特性。发音体的振动是由多种谐音组成，其中有基音和泛音，泛音的多寡及泛音之间的相对强度决定了特定的音色。 共鸣（Resonance）当一个发音

1、均衡器的调整方法： 　　 超低音： 20Hz-40Hz，适当时声音强而有力。能控制雷声、低音鼓、管风琴和贝司的声音。过度提升会使音乐变得混浊不清。 　　 低音： 40Hz-150Hz，是声音的基础部份，其能量占整个音频能量的70%，是表现音乐风格的重要成份。 适当时，低音张弛得宜，声音丰满柔和，不足时声音单薄，150Hz，过度提升时会使声音发闷，明亮度下降，鼻音增强。 　　 中低音： 150Hz-500Hz，是声音的结构部分，人声位于这个位置，不足时，演唱

一、电脑配置方面的硬件要求 　　 内存：目前电脑配置基本能满足录音的需要，因为cooledit在进行录音及其它音频处理时占用资源较大，所以内存最好是256M以上，太小就会出现资源不足的问题。 　　 声卡：因为主要是录人声，所以也不必迷信声卡，一般的声卡（创新的SB Live!系列声卡）就绝对可以了。 　　 话筒：要有一个相对较好的话筒，不推荐大家用电脑话筒或是耳麦（即常见的10-20元的那种小话筒），电脑市场上卖的耳麦中的mic大多数是用低

1、删去不用的轨、参数设为平直、关掉每轨的效果发送。 2、增益控制不过载，不用删去气口。 3、编组控制，效果返回的编者按一定要进入该编组。 4、明确音乐各部分的音量变化，在轨单上作出记录，作Automation时听着音乐而不是看着电平。 5、在同样的监听环境下多听一些成功的商业音乐。 6、不要作过份的效果处理，特别是混响。越干的声音就越靠前，如果非得把主唱的声音加入大混响彻云霄，可以用Pre-Delay调节干湿比例，使歌声更加自然。 7、

对人声效果的处理，大多数人都是使用反复试探性调节的方法，以寻找音感效果最好的处理效果。此种调音方式的不足十分明显： 　　 （1）寻找一个理想的调音效果，需经多次猜测，所以需要教长的时间。 　　 （2）较好的调音效果常常是偶然遇到的，这对于调音规律的归纳总结没什么帮助，并且以后也不易再现。 　　 （3）不同设备的各项固定参数和可调参数都不尽相同，因而使用某一设备的经验，通常都无法用于另一设备。 　　 发展到目前的

对人声效果的处理，大多数人都是使用反复试探性调节的方法，以寻找音感效果最好的处理效果。此种调音方式的不足十分明显： 　　 （1）寻找一个理想的调音效果，需经多次猜测，所以需要教长的时间。 　　 （2）较好的调音效果常常是偶然遇到的，这对于调音规律的归纳总结没什么帮助，并且以后也不易再现。 　　 （3）不同设备的各项固定参数和可调参数都不尽相同，因而使用某一设备的经验，通常都无法用于另一设备。 　　 发展到目前的

共鸣的方法--流行唱法教学 那么，怎样控制声波在各种位置上引起共 鸣呢?为了便于比较、学习、掌握，我们将五种 共鸣位置分为两组来介绍: 第一组：头腔共鸣和鼻腔共鸣 头腔共鸣是让声波在窦部(额窦和蝶窦等) 和鼻腔最上部引起共鸣。演唱时舌根抬起，舌 根和软脖用力，共鸣焦点在两眉之间。 鼻腔共鸣是让声波在鼻腔引起共鸣。演唱 时舌面拾起，舌面和硬脖用力，共鸣焦点在鼻梁 中间。 两相比较，还要补充说明：头腔共鸣时，口型像是在读“

通俗唱法的基本功（1） 歌唱训练的特殊性：人人都有嗓子，人人都会唱歌， 可唱出来的效果却有天壤之别。不从事声乐专业的人对唱得好的人的结论往往很简单----嗓子好。事实不尽然，有的人嗓子又高又宽又亮，唱起歌来就是不好听。有的人嗓音条件很差，甚至高不上低不下，也不响亮，唱出歌来就是动听，这就是乐感好，而不是嗓子好。因而又有人说：唱流行歌不需要嗓子，只要乐感好就行了，这又从一个极端走向另一个极端。不应该把歌唱的

笔者对歌曲通俗唱法的探索始于一九八三年。开始仅出于一个好奇的想法--为什么流行歌曲会很快地被众多的人所接受？由于自己思想上对原来传统声乐的热爱和推崇以及脑海中存在着对我国三、四十年代流行歌曲的轻视，所以，我当时认为港台流行歌曲不过是上海三、四十年代流行歌曲的延续而已，它迎合于小市民的口味。只感到邓丽君的歌声矫揉造作；又觉得欧美歌手的某种沙哑唱法使人无法忍受，并嘲笑其为“痰卡在喉咙里的声音”。 同时，从

http://changba.com/s/Vd2TtbiJYWecrhnXAMQuOw?code=Gt1bjDM0qnHolo_支持支持！！！

http://fc.5sing.com/9893150.html

http://fc.5sing.com/9805655.html支持下小朋友！！！