如果你过的不幸福，我所做的一切才是徒劳
　　——东野圭吾 《嫌疑人X的献身》

　　他的文章，多以悬疑为主，但不同于单纯的杀人犯罪破案的单一流程，每个犯人、每个侦探、每个受害者的动机成为了他主要把握的对象。这让他的文章里充满了浓浓的人情味，恶人让人无法厌恶，表面上看起来善良的人也许暗藏城府。
　　他勾勒出了日本当下的浮世绘，揭露了人性的多面。
　　成长到这个年纪，我们再难很骂一个人彻头彻尾的坏，肯定一个人彻头彻尾的好，但我们的笔下，总是稚嫩地浮着一两个大反派（从里到外的坏），一两个小天使（从外到里的善），让人觉得奇怪却又说不出哪里奇怪。
　　他作为一个擅长分析作案动机的理工科作家。我相信他的作品可以帮助你，分析你文中主人公的动机。
　　看过他的文，我得到了一个启示，在这里分享给大家：无论什么题材的小说，情是最根本的东西，无情，就是不走心。

作为一个善于讽喻的作家，他的文字多为入骨的通透，犀利，不废话。读起来有一种辛辣的感觉。
　　很多时候我们构思一个反派，或者营造一种极端恐惧的环境往往不知道从何落笔，可以借鉴一下村上的文。他笔下的虐待、恐惧，是因为介入了环境的惨淡黯然、嗅觉的腐臭腥酸、穿透耳膜的叫喊、克制不住的颤抖，这种多元元素，才引人入胜。
　　他的景物描写也是棱角分明。天上惨淡的双月，夜晚冷清的京都地下铁。如果说东野圭吾的笔下是人情复杂，那么村上春树的纸上就是社会万象。

孤独一人也没关系，只要能发自内心地爱着一个人，人生就会有救。哪怕不能和他生活在一起。
　　——村上春树《1Q84》

她的眼睛同灯光重叠的那一瞬间，就像在夕阳的余晖里飞舞的妖艳而美丽的夜光虫。
　　——川端康成《雪国》

　　4/　　川端康成：碎片大师
无法准确定义这个让我琢磨不透的大师，原本打算跳过他不写，但前几天在群里一说，就有小伙伴提到了川端康成。一想，既然都选择了日本小说这个主题，不写宗师级人物实在是说不过去，所以大中午地吃完饭就霸占了教室的电脑，想要写一写这个在云端一样令人捉摸不透的人。
　　个人眼中他的文风处于一种，碎片式的描写。
　　举个例子：
　　“在遥远的山巅上空，还淡淡地残留着晚霞的余晖。透过车窗玻璃看见的景物轮廓，退到远方，却没有消逝，但已经黯然失色了。尽管火车继续往前奔驰，在他看来，山野那平凡的姿态越是显得更加平凡了。由于什么东西都不十分惹他注目，他内心反而好像隐隐地存在着一股巨大的感情激流。这自然是由于镜中浮现出姑娘的脸的缘故。”
碎片便于他拆分，从而细腻感情的基调，多以暗恋、害羞、思念为主旋律的细致入微的情绪，历来为所有人动容和惋惜感慨。
　　他的主题主要是以爱情为主。
　　写作手法上同前面几位作家都不太一样。
　　他用频繁地使用镜子、花、梦、雨、彩虹等意象，并赋予它们不同的寓意。
　　同时他也擅长使用精神分析法来写作。这可以体现科学心理学知识在写作中的重要的地位。他的人物描写也依托这样一种独特的分析法在日本文学乃至世界文学中占有一席之地。
　　

　　我们很多时候看他的文章，有时无头无尾，主线可能不仔细找也找不太清楚。这跟他受意识流的影响有关。关于典型的意识流小说可以参照中学课本一篇弗吉尼亚·伍尔芙的《墙上的斑点》进行对照。
我们看他的书，更多的，是在读一种情绪。他赋予了万物人情。一片雪花落下的声音，一阵风吹过脸庞的触感，经一场雨洗过的空气，在他的笔下，都拥有了动人的清新，都成为了舞台剧意味隽永的布景。
很多人说不知道如何写人，如何写景，川端康成这一位宗师级作家，也许可以给你解惑。

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　　日本小说有一个和中国小说很不一样的地方在于，他们喜欢用比较精准的词语，简单地叙述一件也许在萧红、莫言笔下能扯半张纸的东西。再加上人名短好记。日本小说精简了一切与情节无关的表面功夫，给予我们的是关于故事本身最原始的样貌，我们感动，为的是这一种至纯至美。
　　也许政治上的一些情怀让你还没接触过日本的小说，那不妨今天就迈出第一步。从东野圭吾、村上春树字里，感受理性。从江国香织、川端康成的行间，摩挲温柔。

【完】
带热爱日本文学【嗯，非常热爱】的鼠 @默默如叔
带wuli可爱傲娇的徒弟 小汐 @荒芜时光里行走
带我们家最最勤劳的阿仅 @纯情腻腻是萌爷