3.音乐：
1）韩国流行音乐在亚洲的影响力不用说了吧。韩国+1
2）以美国为代表的西方流行音乐（包括黑人饶舌）也不用多言，有几个不知道MJ，后街，Adele，Taylor Swift, 火星哥……等等。西方+1
3） 提到中国，京剧算是一个代表吧，再或者，样板戏？中国古代的乐府，词牌曲本很神韵，如今大多失传，更别提楚汉时期的歌赋了。说到现代，国际流行的几乎没有，好歌也基本上是被人翻唱成英文版才受大范围关注，比如Take me to your heart，虽然吻别国内也很火，但没法和Take的流传比。中国-1。
注：西方代表优雅的乐器竖琴，其实中国早就有，还更精巧复杂，就是箜篌，但自唐代以来，愣是全国消失，断延了好几百年……

4.建筑：
1). 中国的建筑在国际社会上普遍是东方文化的一个代表元素。中国+2
2). 日本的建筑风格照抄盛唐长安。但它们也有自己的风格，且保留下来的比较多，且变态般清洁，管理又好，因此西方游客也热衷于去日本看这些东方建筑。日本+1
3). 韩国人说1和2中的建筑都是我的。 韩国-5000
4). 要说东方建筑以木为本，那西方就是以石为本。现代建筑大多是西方建筑的变体。西方+2。

（这是东方建筑的风格，但这是新加坡后建的）

6.艺术作品：主要以电影，电视，动画
1). 好莱坞电影，美剧碾压全球。西方+3
2). 日本动画碾压全球。日本+3 （客观地说，日本的武士道精神，和服，忍者，大多是依靠动画这个载体飞向全球，将诸如忍者的概念，从精神内涵到行为准则到超强能力，具体化，细化，不断强化这些标识，导致全球受众潜移默化地完全被动接受这些包装好的文化形象，日本的文化输出是不遗力的。而且往往，会伴随着丑化中国人的内容，从人物形象上刻板化，人物背景上污化，人物能力上要么弱逼要么残忍不择手段，典型的街霸5里面的方，其余不一一枚兴举）
3). 电视。大家记得几年前世博会一群群中国年轻人拼了命地挤着见欧巴的事吗，还有粉丝掌掴安保人员……韩国+2
4). 中国：中国上世纪80年代，水墨画（小蝌蚪找妈妈），布偶戏（阿凡提），还有剪纸（人参王国），正所谓格式多样，百花齐放。加上中国本身的文化就渊远流长，绚烂多彩，本身文化的生命力是无上的。但最近几十年来，不知是大家浮躁了，还是一些不能说的原因，创作思想都被狠狠地钳住了，主题及内容非常有限，因而类型也就更显得单一了。比如一年的电视剧可以用 婆媳，总裁，穿越来概括，其实都差不多。电影则贡献了假大空一词（投资大，情节假，内容空）。相比而言，以美剧为例，编剧各种脑洞，各种想象无边界，题材之新，涉猎之广，想法之妙，让人叫绝。《纸牌屋》《权游》《越狱》《Once Upon A Time》《西部世界》
中国+1

7.终于谈到游戏了。这个要重点讲。
1). 日本：依托于8Bit红白机时代，日本先发制人，开发了大量的好评游戏。而在这些游戏中，日本有意无意地把自己的文化推销出去。且后期自成风格，狭隘点讲就是以卡通，可爱为基调。至于你说的传火，仁王，这些归到2)小点中。 日本+1

2). 西方： 算是后来居上吧，现在西方大厂很多，游戏质量也很高，就不一一列举了，西方人也在借助游戏卖力推销自己的文化，一些常见的标识符，如骑士精神，宗教信仰，普世世界观，包括大男子主义。代表作品如巫师3等。风格就是人物形象硬朗，性格坚毅，且热衷于拯救世界。西方+1

3). 韩国：泡菜游戏 抢我钱财，毁我青春~ 从传奇到DNF到绝地求生大逃杀，影响力不说了。韩国+1。

4). 中国：出于不能描述的原因，游戏在中国是长期被偏见所打压的对象。
当初一些人骂街上游戏机-->一些人长大了骂主机-->再到我们今天批判手机游戏。此时此刻，恰如彼时彼刻。
中国-2

（电子海洛因）

二、国产游戏发展——所谓夹缝中求生存，每一朵小花都在努力地开放。
1.国内网游：个人是持批判态度的。“充钱会变得更强”导致游戏快餐化，氪金化，有时连升级都成了一种折磨，被日常任务每天牵着鼻子，玩个游戏本意是放松，最后不仅散了财，还搞得自己疲惫不堪
2.单机：基本上提到国产单机，就是几把剑了吧。有人说是仙剑，剑侠情缘，侠客XXX，也有人说是古剑。但其实仙剑的背景是台湾，鉴于某些不能过于讨论的主题，我们还是嘴硬地把仙剑归纳进来吧（个人坚定地维护国家统一，民族团结，但有时有些事，真的是你一厢情愿）。
1）贡献：画风新奇，洒脱，架空的世界不给人套上历史朝代的束缚，也少了很多不必要的捆绑，因此一旦沉浸其中，往往会比较放松。最重要的，人物的服饰设计风格极大地影响了近些年影视作品的人物穿着，最后由古装剧传播出去，逐渐淡化排扣，马褂的刻板印象，我觉得是一件可喜的事。

2）缺陷：被人广为诟病的回合制。回合制本身没有错，错在别人都在创新，寻找新的模式，你还数年如一日地坚守回合制，导致受众疲劳，被人比下去。

三、游戏里中国角色的偏见形象以及缓慢而有限的转变
没有太大的跨度，就这几年的事。首先
1. 游戏中的中国人形象都是很刻板的。
----男的 排扣、马褂、辫子等。

（排扣，褂衫）

（辫子）

（排扣，马褂，辫子！）

（辫子） DUOLON算是设计得形象比较友好的中国人了

----女的 排扣、旗袍（或变体），最重要的，是要头顶两个大丸子，才是china girl

（以春丽为代表的游戏形象将丸子头、旗袍等女性刻板标签死死地贴在了中国女孩的身上，试问一下，全中国全社会，你见过几个女孩绑这样的丸子头？？还有，你一年在路上能见到几个穿旗袍的女性？）

（蜜蜜设计得不错）

（现实中有人穿像包穿着的这身衣服 吗，有人这么穿？）

这些标签贴一个或者全贴上就是一个中国人。而且服饰配色往往充斥着红蓝青，且高饱和度的恶俗审美。（从心理学上看，低饱和度能使人平静，情绪得到放松）
由于日本游戏产业的发达，搭载这些形象的游戏借力于日游的广泛传播，这些刻板的标签死死地，牢牢地贴在了中国人的身上，就像牛皮癣一样，想抠也抠不下来

2. LOL里的中国英雄
首推三国系列，一般都是在春节发售。有人说这些皮肤是中国形象，恐怕要让你失望了。这些皮肤的英文名称叫 Kingdom Warrior，翻译过来叫三国无双。我们中国人自己还好，但在西方，普通民众根本就不了解中日之间的差异，以及那段历史的本源（好比我问你比利时在哪？波兰历史上有哪些惨案，你一般也不知道），所以他们不知道是中国人还是日本人，但是这游戏（KW）是日本的，日式/日产/日系 游戏，里面的人当然是日本人了，就这样，普通民众的简单粗暴的逻辑就得出了Kingdom Warrior是日系皮肤，你要说是中国的，他们就会说中式的应该有排扣，辫子，绕进楼上的1中…………
“不信你看，这才是中国的皮肤”

有排扣，有旗袍，有辫子，还是两根，扎到上面就是两个大丸子了吧……让人无力反驳，继续绕进楼上1中

三.仙侠形象的出现、发展、它的历史使命以及我们能做什么。
1. LOL仙侠皮肤的出世，带来的是颠覆性的中国角色形象革命（好像拔得太高了）
---谈到日本文化，樱花，动漫，忍者，鬼武姬。往往代表着强者，智谋，美丽的印象；


---而谈到中国人，则往往是贴上1中标签的那些过时的，也不见得多好看的形象。

这次仙侠皮肤的出世我觉得是跨时代的，具有重要意义的，是改变中国人刻板负面形象的大好契机（本人绝非腾讯的托，绝非软文，纯粹地从文化角度分析问题）。绝对是给中国人形象正面化，美型化开了一个好头。
注：我玩过好几年的LOL，最近半年没有玩。我不大可能会去买这次的仙侠皮肤，也不会说要推荐你们去买，我只是讨论文化现象，不是为了某公司宣传做广告写软文。我心之纯，天地可鉴！

2. 仙侠概念的出现以及发展个人觉得经历了以下进程
武侠小说家纸面描写（骨骼成形）---->影视作品流水拍播（实例化）---->国产游戏“三剑”的文化影响（进一步美型化，尤其是服饰，却又不背离华夏文明）---->近10年影视作品从武侠向仙侠的转型，并输出海外
所以，综上来说仙侠是脱离不了武侠的。而最终，在文化输出上面，仙侠游戏没做到的，借由其同名影视作品做到了。具体来讲，就是
1）仙侠游戏虽不错，但要依托于华夏文明背景以理解内核底蕴如中华传统美德，还有仙剑一中无穷无尽的，深诲难懂的“道”，还要识得汉字，某种程序上自缚手脚。

2） 影视作品，无论是以游戏改编，还是以小说改编，基本都拍出了仙侠的味道。它们的传播影响是难以想象的，就连西方的黑人都有中国仙侠剧的粉丝。经常翻墙的人应该知道，这几年，《花千骨》《4S桃花》等等在海外有多受热捧。
到此阶段，仙侠形象基本成型：角色正义、美型，服饰色调以明色、亮色为主，且色彩饱和度低，审美优雅，搭配时尚。武器一般是剑术，招式华丽，有观赏性。女性角色的武器种类更多些，以展示女性的姿态美。最最重要的，礼仪是中华传统礼仪，文明而庄重。