时代在变的，下沉这一步走得真的不好啊。

比起星一还是差了点

差了点？不是差了十万八千里吧

只是差了点会有这么多人喷？

表情和动态
这是我特别想吐槽的一点，也是画风变革引起的。人物造型美型了，表情和动态就会受到拘束，没办法做得太夸张。

有一说一，感觉很多地方没有办法串联起来

有一说一3渲2就是省钱省力最起码电影里是

没有对比就没有伤害

楼上大哥我又看到你了

为什么三渲二看起来不“美”
传统二维动画每一张原画都是在平面上绘制的，都凭借原画师的个人经验经过了艺术化加工，结构会出现一些误差，但一定会更有张力，有设计感。
而三维只能保证在空间里的结构和透视绝对正确，呈现到平面上时大概率是不美的。我们在自拍的时候会不断地找合适的角度，因为有些角度就是看起来不美。三维想做得生动，需要对整个模型进行拉伸，对动画师水平的要求很高，时间和成本也会大大增加。

http://blog.sina.com.cn/s/blog_aecb73af0101kczu.html
前几天又翻到了这篇访谈，现在我终于能看懂一点了。
下面是一些个人的理解。
简单概括一下当年星游记暂停制作的原因：“时机未到”。
一方面，行业大环境时机未到。市场经济可以说是中国动画行业真正的开始，但是因为各种内因外因的影响（起步落后于世界几十年，日本动画入侵，扶持政策迟到，当然最核心的问题还是我们太穷了），这个行业长期处于蛮荒的状态。和大家以为的“你不好好做怎么能赚到钱”不同，现实是好好做真的不一定能赚钱，“没有钱就做不好，做不好就赚不到钱”这样的恶性循环。
另一方面，是电动化团队的时机未到。北叔认为整个团队还太年轻，“如果像《星游记》这种项目，一下蹦得那么高的话，你行就是行，不行就是不行，你在这里面根本没可能有稳步成长的条件，这样的话，对团队来讲核心工作大多数人就永远接触不了，也没有条件慢慢地过渡，最终团队结构就会被拉开，变成两极分化”。
全擎接手的续作确实是操之过急。

我们体内的基因组合、地心引力、空气中的花粉以及生逢何时——诸如此类不计其数的因素决定了我们一生的际遇：看见什么，产生何种感想，做出何种反应。

星游记是一部改变了我的人生的作品。
无论法米拉能做成什么样，我都会支持。
也希望有一天北北能拿回版权，继续讲完他的故事。

法米拉加了很多骗麻瓜的特效。

论《星游记》
新生的团队，优秀的作品
自己的作品，上级的版权
狭小的市场，微少的营收
资本的运作，内部的矛盾
往日的战友，今日的敌人
无奈的现状，暗淡的未来
生不逢时，
开天劈地！
这可能就是人生吧，唉！